Der Persische Garten

Persische Gärten haben etwas Visionäres, Romantisches und Außergewöhnliches an sich, etwas, das historisch, logisch und gültig, aber auch mythisch und nicht von dieser Welt sein kann. Welches Design und Muster auch immer persische Teppiche oder Fliesen haben, sie sind ein Spiegelbild des persischen Gartens. Im letzten Jahrzehnt ist die Wissenschaft zur einzigen Möglichkeit geworden, die Dinge und die Phänomene der Welt zu erklären. So versucht sie, sogar das kulturelle Erbe der Menschheit mit dieser Perspektive zu analysieren. Wenn wir das tun, verlieren wir mit Sicherheit den größten Teil der Weltanschauung unserer Vorfahren, und dann wird uns nichts mehr zum Staunen bringen.

Persische Gärten könnten nur eine Art der Dekoration, Gestaltung und eine Form für die Gartenarbeit sein. Es ist so, als ob die früheren Perser zu dem Entschluss gekommen wären, dass der Ort, an dem sie ihre Pflanzen anbauen wollten, eine besondere Form haben müsse, und so schufen sie den persischen Garten. Von einem solchen Punkt aus könnten wir uns nur der Mechanik bewusst sein. Wenn das der Fall ist, wird die ganze Welt zu einer riesigen Maschinerie mit einer Handvoll Schrauben, die keine andere Anziehungskraft hat. Heutzutage kann die Wissenschaft nicht mehr die einzige Antwort auf die tiefen Bedürfnisse des Menschen sein. Wir müssen ein paar Jahrzehnte oder sogar Jahrtausende zurückgehen, um den Sinn des Lebens zu finden, der uns heute zu fehlen scheint. Die persischen Gärten beschränken sich nicht nur auf eine Reihe von schönen, alten und angenehmen Gärten, die ihr Gartenmodell einzigartig gemacht haben. Es gibt noch viel mehr.

Mythen waren und sind einer der Wege, um die Welt und ihre Funktionsweise zu verstehen. In diesen Mythen gibt es ein Bild der alten Iraner über ihr ideales Land, ein Utopia namens „Airyanem Vaejah“. Dieses Bild glich einem gut geordneten, grünen und eingezäunten Garten.

Vielleicht war die erste dokumentierte Anlage eines solchen Gartens das, was Kyros der Große in seinem Pasargadae gestaltete, aber die Idee der Gartengestaltung geht auf seine Vorfahren zurück. Natürlich ist diese Diskussion auf Persisch greifbarer, weil der englischsprachige Leser mit den persischen Wörtern nicht vertraut ist, aber es gibt niemanden, der nicht schon einmal von Bagdad gehört hat!

Der Irak gehörte bis zu 1000 Jahre lang zum Gebiet verschiedener iranischer Reiche, und Namen wie Bagdad und Kufa sind allesamt persisch. Bagdad (Bagh, dad), oder Bagh im Allgemeinen, kommt von der indoeuropäischen Wurzel, die Aufteilung und Teilung bedeutet, und allmählich, weil der Einzige, der mit Gerechtigkeit zuweisen und mit Gerechtigkeit teilen konnte, Ahura Mazda war, nahm Bagh (das persische Wort für Garten) die Bedeutung von Gott an. Und es wurde im Persischen üblich. Daher ist das erste Merkmal eines persischen Gartens sein göttlicher und nicht-irdischer Aspekt, der vom Himmel verliehen wurde.

Das Grün, das sich aus der Ordnung im Garten ergibt, wird so lange fortbestehen, wie der Herrscher gerecht und legitimiert ist oder, in den Worten des alten Persisch, Khvarneh oder Faravahar hat (ein sichtbares Zeichen Gottes, dass diese Person zum König oder zur Königin auserwählt ist). Wenn der König oder die Königin diese Eigenschaften hat, wird ihr Land wohlhabend sein.

Der Zoroastrismus legte damals großen Wert auf das landwirtschaftliche Leben und glaubte, dass während der Herrschaft der Könige, die Farvahar besitzen, niemals Dürre auftreten würde. Geringe Niederschläge und Dürre waren Zeichen dämonischer Herrschaft. Daher hatten die Könige, die versuchten, sich während ihrer Herrschaft als gerecht und von Gott gesegnet darzustellen, Vorstellungen vom Gartenbau und handelten nach diesen Vorstellungen.

Eines der schönsten Gartenmodelle, das zufällig in der Form des üblichen Chaharbagh (Unterteilung des gesamten Gartens in vier kleinere Gärten, wobei jeder Wasserlauf in einen der Teile fließt), aber mit einer interessanten Initiative gebaut wurde, ist der Palast der Hundert Säulen in Persepolis. Der Palast wurde im Auftrag von König Xerxes, dem Enkel von Kyros, errichtet. Alle diese hundert Säulen sind in der Form einer Palme geschnitzt. Einhundert Palmen. Wenn Persepolis 2500 Jahre lang unversehrt geblieben wäre, hätten wir uns einen solchen Garten leicht vorstellen können.

Die iranischen Chaharbaghs sind das Ergebnis der Ordnung. Die gleiche Symmetrie, die in allen Aspekten der iranischen Architektur von der Antike bis zur Gegenwart zu finden ist, ist auch das Ergebnis der Ordnung. Die Ordnung ist das zweite der sieben Attribute Ahura Mazdas, die gleichzeitig auch sein Wesen ausmachen. Auf der anderen Seite braucht das Garten- und Kanalisationssystem auch ein richtiges Wasserverteilungsprogramm, das sachkundige und erfahrene Gärtner erfordert. Deshalb waren die Form des Landes und die Angelegenheiten der Staatlichkeit in den Köpfen der alten Perser wie ein Garten und die Gartenarbeit.

Der Garten ist kein Dschungel. Er ist mit Mauern und dem so genannten Waldgesetz bemannt, wird nicht geduldet. Andererseits hat er einen Gartenbesitzer, so wie das Land einen König hat, und in allen persischen Gärten gibt es ein Herrenhaus in der Mitte oder im Norden, das die vier Gärten überblickt und als Königspalast fungiert. Der Herrscher oder Gärtner muss sich um das Volk kümmern, das die Pflanzenwelt des Gartens ist. Wenn alle diese Elemente im Gleichgewicht sind und richtig funktionieren, wächst das Land und macht Fortschritte, und die Menschen fühlen sich wohl. In diesem Fall ist der persische Garten auch bewohnt und ein angenehmer Ort.

Diese Vorstellung, die ein perfektes Bild eines Landes bietet, kann eine Definition des Himmels sein, aber wir müssen wissen, dass das Wort Paradies in den indoeuropäischen Sprachen nicht unbedingt Himmel bedeutet. Die Griechen gaben ihm diese Bedeutung, weil die Gärten die Vorstellung vom Himmel widerspiegelten. Die iranischen Teppiche weisen auf dieses Design hin: ein von Mauern umgebener Garten mit einer regelmäßigen Geometrie, voller Bäume und Blumen. Es war diese Vision, die den Gärten im Iran von Anfang an eine große Bedeutung verlieh. Einige dieser Gärten sind in der ganzen Welt bekannt und wurden in die Liste des UNESCO-Weltkulturerbes aufgenommen:

Pasargadae Garden: Wenn wir uns heute die antike Stätte von Pasargadae ansehen, finden wir natürlich nichts als verrottete Bewässerungskanäle. Wir können sogar leugnen, dass es an einem so kargen Ort eines Tages einen bewohnten Garten gab, dessen Ruhm die ganze damals bekannte Welt durchdrang und über den viele berühmte griechische Historiker schrieben. Die Gärten von Cyrus wurden auf seinen Befehl und nach seinen Plänen angelegt, und in dieser Hinsicht schuf er einen neuen Stil in der Gartengestaltung und Gartenarchitektur: Er teilte den Garten in vier Teile, leitete den Wasserkanal durch die Mitte des Gartens in diese vier Teile, hatte einen königlichen Pavillon im Norden oder in der Mitte und einen Pool oder Teich vor der Villa.

Der Dolatabad-Garten von Yazd: Yazd kann ein seltsamer Ort sein, um einen Garten zu bauen, aber mit Hilfe von Wasserleitungen wurde mitten in der Wüste eine Stadt errichtet. Im Dolatabad-Garten, der die höchste Windmühle der Welt besitzt, wachsen die besten Obstbäume, und sein Herrenhaus ist einzigartig und schön.

Shazdeh-Garten in Mahan: Das Herrenhaus des Shazdeh-Gartens ist vielleicht nicht so attraktiv wie der Dolatabad-Garten oder der Eram-Garten, aber seine Gartenstruktur, sein Eingang und sein Brunnen sind sehr exquisit. Das Kanalsystem, das durch die Mitte des Gartens verläuft, ist das Ergebnis von Aquädukten, aber es ist gut geführt und hat eine direkte Auswirkung auf die Schönheit des gesamten Komplexes.

Der Chehel-Sotoun-Garten in Isfahan und der Fin-Garten in Kashan: Zur gleichen Zeit, als die Safawiden an die Macht kamen, wuchs ihr Anspruch auf das iranisch-kianische Erbe (die mythisch-heroische Ära). Viele architektonische Entwürfe wurden von der altiranischen Tradition abgeleitet. Chehel Sotoun und die Fin-Gärten wurden nach demselben Muster und derselben Idee gebaut. Auch der Chaharbagh-Platz in Isfahan konnte sich der Gartentradition nicht entziehen. Der Fin-Garten wurde in einer Gegend mit angenehmem Klima in Kashan angelegt. Obwohl sein Ruf in der Geschichte des zeitgenössischen Irans auf den Tod von Amir Kabir, dem damaligen Premierminister, zurückzuführen ist, ist seine Konstruktion mit Malereien im Safawidenstil und einem Bewässerungssystem, das auf mathematischen Regeln und physikalischen Konzepten beruhte, einzigartig. Er ist einer der schönsten iranischen Gärten, die von der UNESCO in das Weltkulturerbe aufgenommen wurden.

Eram-Garten: Es ist nicht klar, in welcher historischen Periode des Irans der Eram-Garten angelegt wurde, aber er ist einer der reichsten Gärten im Iran, der unter Beibehaltung seiner Chahar-Bagh-geometrischen Struktur verschiedene Pflanzenarten kultiviert und in einen botanischen Garten verwandelt hat. Das Herrenhaus des Gartens ist mit verschiedenen Kunstwerken geschmückt und zeigt die friedliche Harmonie von Mensch und Natur.

Der Abbasabad-Garten in Mazandaran, der Pahlavanpour-Garten in Mehriz und der Akbariye-Garten in Birjand gehören ebenfalls zu den von der UNESCO registrierten persischen Gärten, auch wenn ihre Zahl im Iran höher ist, denn sie beschränken sich nicht auf die aktuelle Geografie des Irans.

Neben der religiösen Mythologie verkörpern persische Gärten die Elemente der Ästhetik, Ordnung, Geometrie, Mathematik und des Zusammenwirkens von Mensch und Natur. Sie können in der Form gleich sein, aber im Geist sind sie völlig unterschiedlich, obwohl sie in einer einzigen Einheit enden. Auf der anderen Seite, eine Art von Einheit, während Pluralität. Sie haben alle Elemente, die zu Beginn der Schöpfung von Ahura Mazda erschaffen wurden, in ihrem Herzen: Himmel, Wasser, Erde, Pflanzen und Tiere. Der erste Mensch gibt Ahura Mazda das Versprechen, dass er ihn erwählt und in der letzten Schlacht zwischen Ahura Mazda und Ahriman, dem Teufel, für ihn kämpfen wird. Dazu muss er Frieden und Harmonie zwischen sich und der ihn umgebenden Natur schaffen. Dies war die einzige Möglichkeit, Ahriman zu besiegen und ihn von Persien fernzuhalten, und so wurde der Persische Garten geschaffen.

Nasir-al-Molk-Moschee  (Rosafarbene Moschee)

Es ist übernatürlich, außerirdisch! Nasir al-Mulk-Moschee ist wahrscheinlich der meistbesuchte Ort in Shiraz und immer überfüllt, aber das sollte Sie nicht davon abhalten. Wie oft kann man schon etwas Übernatürliches sehen? Außerirdisch? Die Rosa Moschee wurde vor etwa 300 Jahren als private Moschee von einem wohlhabenden Spender, Nasir al-Mulk aus dem Haus Qavam, erbaut, der sich auch für Kunst interessierte.

Der Eingang besteht aus einem großen Bogen mit einem Dach, das mit siebenfarbigen Kacheln verziert ist. Der Sockel ist aus Weizenstein und der Eingangsbogen ist wunderschön in sieben Farben gehalten. Die Eingangstüren dieser Moschee sind zwei große Holztüren, über denen ein Gedicht von Shorideh Shirazi auf dem Marmor zu sehen ist, das den Bau der Moschee und das Jahr ihrer Fertigstellung beschreibt.

Der Himmel hat hier keine Grenzen! Die Nasir al-Mulk-Moschee ist die einzige Moschee mit rosafarbenen Kacheln und einer Mischung aus persisch-europäischem Kunststil. Das Portal an der Vorderseite weist jedoch einen erstaunlichen persischen Bogen auf.

Benannt nach dem kostbarsten und seltensten Ding, das man in der Tiefe eines Meeres findet, wurde dieser „Perlenbogen“ gebaut, um den Himmel darüber zu reflektieren. Muqarnas in der persischen Architektur haben eine lange Geschichte und dienten hauptsächlich der Verschönerung der Architektur. Aber die Nasir al-Mulk-Moschee oder die Rosa Moschee hat einen Muqarnas-Bogen, der den grenzenlosen Himmel mit seinen unendlichen Sternen zeigt.

Die Moschee hat zwei Vorhallen, eine nördliche und eine südliche, die sich nicht ähneln, wobei die nördliche Vorhalle schöner ist als die südliche. Die Nordvorhalle hat drei Halbbögen auf drei Seiten und führt von der vierten Seite in den Innenhof. Der mittlere Bogen ist ein Langbogen, der als Perlenbogen bekannt ist und in dem sich der Himmel und die Sterne spiegeln.

An den Wänden dieses Bogens sind Koranverse und Hadithe geschrieben, und auf der linken Seite steht die Jahreszahl 1299 AH. Außerdem hat dieser Vorbau vier Pavillons und sein mittleres Dach ist mit Mauerwerk und Schalen verziert, die aus fünf Schalen bestehen. In den Ziegeln des Bogenkörpers sind Stäbe angebracht, um Erdbeben zu verhindern.

Im nördlichen Korridor befindet sich eine Inschrift, auf der das folgende Gedicht in Nasta’liq-Schrift eingraviert ist, und am Ende werden die Namen von Mohammad Hassan Memar und Professor Mohammad Reza Kashipez, die die Architekten und Erbauer des Gebäudes waren, sowie das Datum seines Beginns im Jahr 1293 AH und seines Endes im Jahr 1305 AH genannt.

Ein weiterer auffälliger Aspekt ist das, was sich hinter der Symmetrie solcher Orte verbirgt! Bevor die Mäßigung alles so kompliziert machte, bevor die Psychologie jedem Verhalten einen Namen gab, bevor der Anarchismus geboren wurde, hatte die Einhaltung des symmetrischen Systems für den Designer oberste Priorität.

Die erste Referenz für Symmetrie war der menschliche Körper, nicht wahr? Würden Sie sich nicht von seiner Eleganz und seinem Gleichgewicht inspirieren lassen?

Dann kam die Religion: „Vater, geheiligt werde dein Name, dein Reich komme auf Erden, wie es im Himmel ist“. Allah, Ahura Mazda, Lord und andere, sie alle besitzen die mächtige Kraft der Ordnung, alles hat seinen Platz. Wenn du dem symmetrischen System folgst, bringst du jedes kleine Detail an die richtige Stelle, und damit hast du den Himmel geschaffen.

Die Nasir al-Mulk-Moschee wurde im Auftrag von Mirza Hassan Ali, genannt Nasir al-Mulk, erbaut, der einer der großen Männer der Familie Qavam war.

Die Bauzeit des Gebäudes betrug etwa 12 Jahre, von 1293 bis 1305 AH. Die Infrastruktur der Moschee ist 2212 Quadratmeter groß und ihre Fläche beträgt 2980 Quadratmeter. Die Nasir al-Mulk Moschee befindet sich im historischen Kontext von Shiraz.

Wie ein kleiner Garten voller himmlischer Blumen ist das Spiel der Farben und Lichter in dieser Moschee eines der architektonischen Meisterwerke der Moscheen, das die architektonischen Traditionen der Zand-Dynastie und der Qajar erbt.

Die Erstaunlichkeit dieses Ortes ist mit Worten nicht zu beschreiben! Es ist eine Schönheit ohne Maß. Es ist wie ein Regenbogen, der Sie einlädt, es ist eine ganz andere Welt, eine andere Dimension, es öffnet Ihre Augen und Sie sollten besser bereit sein, sich in die Lichter führen zu lassen!

Das Vorhandensein von Farbe und Licht in diesem Raum zeigt den Gipfel der Dominanz und der Macht der iranischen Architekten, einen himmlischen Raum zu schaffen.

Wenn eine Person das Gebäude betritt, sieht sie einen deutlichen Unterschied zwischen innen und außen. Die farbigen Fenster und Kacheln des westlichen Shabestan oder des Kirchenschiffs dieser Moschee haben einen mystischen und beruhigenden Rahmen geschaffen, dessen Schönheit einen Menschen ohne ein Wort in Erstaunen versetzt.

Mystische Elemente haben in den Moscheen ein Gefühl der Heiligkeit geschaffen. Eine wichtige Frage, die sich in diesem Zusammenhang stellt, ist: Wie wirken sich die Präsenz von Farbe und Licht und die Kombination dieser beiden Elemente auf die Qualität der Anwesenheit der Gläubigen in der Nasir al-Mulk-Moschee in Schiraz aus?

Auf den Raum und seine Bedeutung für die Muslime soll später eingegangen werden. Das Ergebnis dieser Analyse, während ein Tourist das Kirchenschiff der Nasir al-Mulk-Moschee zum ersten Mal sieht, bietet die Möglichkeit, Farbe und Licht als zwei Faktoren für die Heiligung des Moscheeraums zu erkennen.

Die Antwort auf diese Frage kann sich letztlich auf die Wirkung von Farbe und Licht als Hauptelemente der Moschee-Architektur auswirken, um ein Gefühl des Himmels und des mystischen Raums zu schaffen, sowie auf die Qualität, die die Anwesenheit der Gläubigen erzeugt und dafür sorgt, dass man sich in einer anderen Welt wiederfindet, die das Design moderner Moscheen beleuchtet und leitet, aber mit einem traditionellen Ansatz und dem gleichen Gefühl und der gleichen Stimmung wie bei den alten Moscheen.

Im östlichen Kirchenschiff, das von der Vakil-Moschee aus der Zand-Dynastie inspiriert ist, befindet sich eine Tür, die zu einem Wasserbrunnen führt. Dieser Korridor wird Gao- oder Gav-Brunnen (Kuhbrunnen) genannt und hat einen Teich und einen Korridor, durch den die Kuh den Eimer aus dem Brunnen ziehen kann. Das östliche Kirchenschiff ist heute ein Museum für Schenkungen.

Der Architekt hat dem von ihm entworfenen Meisterwerk ein Gedicht aus Saadi als letzten Schliff verpasst:

Der Zweck ist, eine Spur von Schönheit zu hinterlassen, denn ich sehe keine Unsterblichkeit im Leben. Wenn es also möglich ist, sendet jeder, der eine innere Sicht hat, die nach uns kommt, uns, die wir bescheiden versucht haben, dies zu schaffen, einen Segen.

NAQSCH-E ROSTAM (NEKROPOLE)

Eine der ruhmreichsten und prächtigsten antiken Stätten des Achämenidenreichs ist Naqsch-e ROSTAM, in der sich die riesigen Gräber der persischen Könige aus dem ersten vorchristlichen Jahrhundert befinden. Die steinernen Gräber der Achämeniden-Herrscher und ihrer Verwandten aus dem 4. und 5. Jahrhundert v. Chr. sind in die Oberfläche eines Gebirges eingemeißelt, das in der elamitischen Zeit als heilig galt. Sie zeigen die bleibende Erinnerung an ein mächtiges Reich, das über einen bedeutenden Teil der antiken Welt herrschte. Naqsch-e Rostam ist der Thron von Rostam, der sich etwa 5 km nordwestlich der Hauptstadt des ehemaligen Achämenidenreiches, Persepolis, befindet. Die Sasaniden schnitzten im 3. Jahrhundert n. Chr. großzügig verzierte Reliefs. Obwohl es sich bei Naqsch-e Rostam um eine königliche Nekropole handelt, war sie bis zum 7. Jahrhundert n. Chr. auch ein wichtiges zeremonielles Zentrum für die Sasaniden. In Naqsch-e Rostam wurden Reliefs und alte Gräber gefunden, die aus der Zeit vor den Achämeniden stammen, wie z. B. elamitische Gräber, was zeigt, dass diese Stätte bereits vor der Ankunft der Achämeniden genutzt wurde. Ein Porträt eines Mannes mit einem nach vorne gerichteten Hut und einem langen, kleidungsähnlichen Gewand wurde von einem sasanidischen Relief überdeckt, aber dieses Gewand ist nicht typisch für die Achämeniden und Sasaniden, so dass einigen Quellen zufolge diese Figur zeigt, dass sie zu dem mythischen Helden aus den Schahnameh-Schriften (Buch der Könige) namens Rostam gehört.

Die Religion der Könige dieser Dynastie

Es gibt einen Berg, der früher Mehr (bedeutet Liebe) und heute Rahmat (bedeutet Barmherzigkeit) heißt. In dieser bergigen Region befindet sich eine 2500 Jahre alte Palastruine, die noch immer auf ihrem Gebiet erstrahlt. Dieser Ort stammt aus der Zeit der Achämenidenherrschaft im Iran von ca. 550 bis 330 v. Chr. Über die Religion dieser Dynastie haben sich die Forscher noch keine abschließende Meinung gebildet, und einige Ergebnisse, die zu erzielen sind, beruhen auf fragwürdigen Beweisstücken und Kommentaren. Die Predigt ist ein Versuch zu zeigen, dass die Könige dieser Dynastie sicherlich Anhänger von Zarathustra waren, da diese Religion im 6. bis 7. Jahrhundert n. Chr. die erste offizielle Religion der Welt war, wie die noch vorhandenen Muster und Steinmetzarbeiten zeigen. Sie können den Beweis für diesen Artikel in allen Symbolen sehen, die in diesem einzigartigen Palast mit iranischen Wurzeln gefunden wurden.

Über Naqsch-e Rostam

Zusammen mit anderen Aufzeichnungen aus Persien sind sie für immer verloren. Dennoch gibt es genügend Hinweise auf den heiligen Charakter dieser Stätte. Die meisten Gelehrten sind sich einig, dass es sich bei dem quadratischen Bauwerk vor den Gräbern, das in der Region als Schrein des Zoroaster (Ka’ba-ye Zartosht) bekannt ist, in Wirklichkeit um einen Altar handelt. Mehrere andere Überreste auf der Spitze des Hügels und die allgemeine Gestaltung unterstützen diese Annahme. Es gibt vier Gräber. Die Identität eines von ihnen, das von Darius dem Großen, ist durch die Inschriften auf dem Portal und den Wänden eindeutig bekannt. Es handelt sich um das zweite Grab von rechts, wenn man auf den Felsen blickt, der am Fuße des quadratischen Steingebäudes steht. Die vier Insassen der Gräber sind vermutlich (von links nach rechts mit Blick auf den Felsen) Artaxerxes I., Xerxes, Darius I. (der Große) und Darius II. Diese in den Hang eines Hügels, einer steilen Felswand von etwa 500 Fuß Länge und 200 Fuß Höhe, gehauenen Gewölbe waren in ihrer Festigkeit und Unzugänglichkeit die letzte Ruhestätte für die erhabenen achämenischen Könige. Die Fassaden der Gräber sind einheitlich gestaltet, etwa 75 Fuß hoch und 60 Fuß breit mit einer Tür in der Mitte. Zwei Säulen auf jeder Seite des Portals, die mit Stierköpfen versehen sind, tragen einen Fries und eine Tafel, die den obersten Teil der Fassade einnimmt. In zwei Reihen geschnitzt, wie es auch in der persischen Kunst üblich ist, stützen Vertreter der Vasallenvölker den Thron des Königs, der in anbetungswürdiger Haltung vor dem heiligen Feuer, der Sonne und dem über allem schwebenden Emblem des Ahuramazda steht. Die Innenräume der Gräber sind heute leer, obwohl sie zu ihrer Zeit zweifelsohne reich verziert waren. Ein Grab ist heute über eine kürzlich für Besucher errichtete Treppe leicht zugänglich.

Der Stein des Zarathustra

Dieses solide Gebäude, das wahrscheinlich von Darius dem Großen errichtet wurde, diente einem religiösen Zweck, und der Raum zwischen ihm und dem Fuß der Nekropole war mit Gärten, Alleen und Statuen der Könige gefüllt. Auch hier kann der Besucher innehalten und versuchen, sich die Zeremonien der alten Zeit vorzustellen, als die langgewandeten Hohepriester und ihre Gefolgsleute, die Weihrauchgefäße in der Hand hielten und heilige Hymnen sangen, die Riten und Rituale des Glaubens vollzogen und das Lob der verstorbenen Monarchen sangen.

Ka’ba-ye Zartosht

In der Nekropole steht ein Gebäude neben dem Grabmal. Zoroastrier kommen, um in diesem prächtigen Tempel namens Ka’ba-ye Zartosht um Naqsch-e Rostam zu beten. Wie in der Vergangenheit bedecken viel Staub und Sand das Gelände, sodass der eigentliche Boden die Oberfläche dieses Tempels ist. Es ist derselbe wie Zendane Suleyman (bedeutet Gefängnis von Salomon) in Pasargadae, der ersten dynastischen Hauptstadt des Achämenidenreiches. Zunächst glaubte man, dass dieses Bauwerk der Ort eines ständig brennenden Feuers war, wie es in zoroastrischen Tempeln üblich ist, aber das Fehlen eines Belüftungssystems zeigt, dass es sich um ein religiöses Bauwerk handelt, auch wenn man sich derzeit nicht über die genaue Nutzung einig ist. An den Wänden dieses Gebäudes befindet sich eine relativ gut erhaltene Inschrift in drei Sprachen.

Sassanische Felsritzungen

In und in der Nähe von Persepolis sind zahlreiche Schnitzereien zu sehen, die aus dem dritten Jahrhundert n. Chr. stammen. Sieben Tafeln mit sassanidischen Schnitzereien aus der Zeit des Zweiten Persischen Reiches (220-640 n. Chr.) befinden sich am Fuß der Nekropole. Die interessanteste dieser Schnitzereien ist die Darstellung von Schapur I., der die Huldigung des römischen Kaisers Valerian annimmt (260 n. Chr.). Die sieben Tafeln, die wiederum von links nach rechts angeordnet sind, lauten wie folgt:

Ardaschir, Gründer der Sassaniden-Dynastie (226 n. Chr.), empfängt zu Pferde den Ring der Herrschaft vom Gott Ahuramazda, während sein Pferd seine Feinde zertritt.

Vahram II. und sein Hofstaat.

Identitäten der Personen nicht eindeutig bekannt.

Schapur I. und Valerian

Eine sassanidische königliche Gruppe, wahrscheinlich Schapur I. und seine Königin; die üblichere Identifizierung ist, dass es sich bei der Figur um Vahram V. oder Bahram Gur (420 n. Chr.) mit seiner indischen Frau handelt.

Die Inschrift auf der großen freien Fläche zwischen dem dritten und vierten Grabmal stammt aus dem achtzehnten Jahrhundert.

Pasargadae, die königliche Hauptstadt

Ich bin der Kyrus, der König, der Achämenier.

Adam Kurush Khshayathiya Hakhamanishiya.

Diese einfachen, aber würdigen Worte, die in drei Sprachen eingemeißelt sind und sich auf mehreren Blöcken wiederholen, die in der Ebene von Murghab verstreut liegen, sind die einzigen Inschriften, die wir in dieser Stadt Pasargadae über den mächtigen Herrn Asiens, Kyros den Großen, haben. Diese Ebene, etwa 25 Kilometer lang und 15 Kilometer breit, gilt allgemein als der Ort des klassischen Pasargadae, der königlichen Hauptstadt von Kyros dem Großen. In dieser Ebene schlug Kyros seine entscheidende Schlacht gegen den medischen Oberherrn Astyages, den er 550 v. Chr. besiegte, und legte hier den Grundstein für seine Hauptstadt Pasargadae“. Pasargadae liegt etwa 50 Meilen nördlich von Persepolis, der kaiserlichen Hauptstadt des großen persischen Reiches, das von den späteren Königen der achämenischen Dynastie regiert wurde, der Dynastie, die von Kyros dem Großen gegründet wurde. Der Lauf der Jahrhunderte auf der Skala der Ewigkeit konnte die Zeugnisse der Großartigkeit Persiens auch in der Ebene von Pasargadae nicht auslöschen, obwohl sie unter der unerbittlichen Hand der Zeit sehr gelitten hat. Es gibt mehrere interessante Stätten, die von Besuchern besichtigt und von Gelehrten studiert werden können, angefangen bei dem Hügel, der als Takht-e-Suleiman oder Thron Salomons bekannt ist.

Die Steinplattform

Dies ist eine riesige und herausragende Steinplattform, die über 80 Meter lang und 18 Meter breit ist. Es wird angenommen, dass sie das Fundament für einen Palast war. Diese Plattform liegt etwa eine halbe Meile vom letzten Punkt entfernt, zu dem ein Auto fahren kann. Wenn Sie mit dem Auto unterwegs sind, biegen Sie am Ende der schmalen Straße zwischen Pasargadae und der Straße Teheran – Shiraz rechts ab. Am Fuße des Hügels sind die Überreste eines Gebäudes zu sehen, das dem in der Nekropole Naqsh-e-Rustam bei Persepolis ähnelt. Dieses Gebäude und sein Zweck sind unter Orientalisten und Archäologen umstritten. Einige sagen, es sei ein Feueraltar gewesen, andere behaupten, es sei ein Grab gewesen, und wieder andere behaupten, es sei eine Art Schrein gewesen. Die Existenz zweier identischer Gebäude, eines in Pasargadae und eines in der Gegend von Persepolis, ist jedoch von Bedeutung. In der Nähe des Gebäudes in Pasargadae gibt es keine Gräber, und man nimmt an, dass es wahrscheinlich das heilige Buch und den Erzpriester während religiöser Zeremonien beherbergte. Hier, wie auch beim Thron Salomos, hat die mohammedanische Tradition (1 000 Jahre später) die frühere Geschichte überlagert, und das Gebäude ist als Gefängnis Salomos bekannt geworden. Selbst das Grab von Cyrus wird Maritirum oder „Mutter Salomons“ genannt. Dies war eine List der Perser, um die fanatischen arabischen Invasoren dazu zu bringen, diese Gebäude zu respektieren und sie vor der Zerstörung zu bewahren.

Der östliche Palast

Südwestlich des salomonischen Gefängnisses können die Überreste eines Palastes, des so genannten Ostpalastes, besichtigt werden. Weder für dieses Gebäude noch für die beiden anderen Paläste, die sich nordwestlich davon befinden, kann ein genaues Datum angegeben werden. Es ist jedoch wahrscheinlich, dass es sich um den ersten der achämenischen Paläste handelt, der im ursprünglich persischen Stil errichtet wurde. Für den Fußboden wurden große weiße Steinplatten verwendet, und das Dach wurde von acht Säulen getragen, deren Fundamente 1951 freigelegt wurden. Die Fläche des Palastes beträgt 594 Quadratmeter (22 x 27 Meter). In diesem Palast befindet sich das berühmte Flachrelief von Kyros dem Großen (das bisher früheste bekannte Beispiel achämenischer Schnitzkunst). Reisende, die diesen Monolithen sahen – Morier 1802, Kerr Porter 1821 und Flandin 1841 – berichteten darüber in ihren Büchern und fertigten Kopien der Inschrift an, die oben auf diesem riesigen Block eingraviert war. Diese Inschrift „Adam Kurush Khshayathiya Hakhamanishiya“ wurde auch in anderen Palästen gefunden. Die Figur zeigt Kyros den Großen mit einer kuriosen ägyptischen Krone, einem elamitischen Gewand und vier fächerartigen Flügeln. Der Denkstein ist etwa 2,9 Meter hoch. Die beste Zeit für die Besichtigung und das Fotografieren dieser Schnitzerei ist im Winter nach 16 Uhr und im Sommer nach 17 Uhr.

Der Privatpalast des Cyrus

Westlich des östlichen Palastes wurden in den letzten Jahren zwei weitere Paläste ausgegraben. Bis vor einigen Jahren waren hier nur eine Säule, ein paar Schächte und einige Steinblöcke zu sehen. Durch die fleißigen Bemühungen des Persepolis-Instituts von Fars wurden jedoch die Umrisse und Fundamente von zwei prächtigen Palästen freigelegt. Die Mauer, die sie umgibt, wurde zu ihrem Schutz errichtet. Der größere der beiden Paläste ist als Privatpalast bekannt und hat eine Fläche von fast 3.500 Quadratmetern (44 x 77,50 Meter). Das andere Gebäude, der Audienzsaal, hat eine Fläche von 2 400 Quadratmetern (44 x 56 Meter). Die beiden Paläste sind fast identisch aufgebaut. Der Privatpalast hatte eine zentrale Halle mit zwei langen Kolonnaden im Westen und Osten. An den Türpfosten der zentralen Halle wurden Figuren des Königs geschnitzt, von denen jedoch nur die unteren Hälften gefunden wurden.

Der Palast der Audienz 

Der große Saal dieses Palastes hatte acht schöne Säulen und vier Balkone oder überdachte Veranden, eine auf jeder Seite. Diese Veranden waren mit Säulen versehen, und die Nordseite war die größte und längste mit insgesamt 48 Säulen. Die Grundfläche dieser großen Halle beträgt etwa 700 Quadratmeter (32 x 22 Meter). Von besonderem Interesse an diesem Palast sind die Schnitzereien an den Türpfosten, die Steinschächte am Ende der Säulengänge und die sehr ansprechende Kombination aus weißen und schwarzen Steinblöcken am Fuß der Säulen. Nur eine Säule steht noch. Es wurde keine Spur eines Kapitells gefunden, obwohl der Körper eines Tieres in einer ähnlichen Form wie in Persepolis darauf hindeutet, dass die Säulen Kapitelle mit dem Motiv eines doppelköpfigen Stiers oder Löwen trugen. Bei den Schnitzereien an den Türpfosten handelt es sich vermutlich um die des Fischgottes EA, aber wie oder warum dieses Motiv hier eingemeißelt wurde, ist bisher nicht bekannt.

Mausoleum des Großkönigs

Nach der Besichtigung des nördlichen Teils der Ebene von Pasargadae ist es an der Zeit, das Hauptobjekt dieser Stätte zu besichtigen, das Grabmal von Kyros dem Großen. Dazu muss man eine gewisse Strecke über die staubige Ebene zurücklegen. Obwohl es hier nichts zu sehen gibt, ist man der festen Überzeugung, dass die gesamte Fläche mit Gärten, Pavillons, Brunnen und anderen Gebäuden belegt war. Es ist ein Ort, an dem man sich die Gärten und Alleen vorstellen kann, die zum beeindruckenden und verehrten Mausoleum des Kyros führen. Dieses solide Mauerwerk steht hier seit 2.500 Jahren. Der Sockel ist 13 Meter lang und nur 12 Meter breit. Die sieben breiten Stufen, die zum Grab hinaufführen, sind jeweils 70, 70, 70, 2, 53, 54 und 53 Zentimeter hoch. Das Grab selbst ist 5,24 Meter lang und 5,30 Meter breit und bis zur Oberkante des Daches etwa 6 Meter hoch. Historiker aus dem Jahr 200 v. Chr. haben dieses Grabmal erwähnt. Ein anderer Historiker sagt, das Grab sei mit der Inschrift „Ich, Kyros, der König der Könige, liege hier“ versehen gewesen, und eine solche Inschrift scheint der Würde von Kyros dem Großen eher zu entsprechen. Heute gibt es jedoch keine Spur mehr von einer Inschrift, abgesehen von einigen Sätzen in arabischer Sprache, die zu einem späteren Zeitpunkt von muslimischen Königen sowohl innerhalb als auch außerhalb des Grabes eingemeißelt wurden.

Der Eingang ist niedrig und schmal, und das Mausoleum ist heute ziemlich leer. Es gibt weder Spuren eines Sarkophags noch von den Schätzen, die Kyros bei seiner Beisetzung zweifellos umgeben haben. Die beste Zeit für eine Besichtigung des Grabes von Kyros dem Großen ist gegen Sonnenuntergang, wenn das Licht der untergehenden Sonne das Innere des Grabes vergoldet. In dieser stimmungsvollen Atmosphäre kann die Phantasie Bilder von der letzten Beisetzung eines großen Königs heraufbeschwören.

PERSEPOLIS

Die Größe und Pracht von Persepolis sind in der ganzen Welt bekannt. Dies war eine mächtige Metropole, die Hauptstadt des Reiches, die 2.500 Jahre lang die Tradition des Königtums verkörpert hat.

Die königliche Pracht, der Ruhm und die Majestät der alten Zeit spiegeln sich in den Steinen dieses kolossalen Monuments wider. Es ist wirklich repräsentativ für den Charakter des Volkes, das es geschaffen hat. Seit fast 400 Jahren widmen viele Gelehrte ihr Leben dem Studium von Persepolis, entziffern die in die Wände eingemeißelten Botschaften und schreiben seine Geschichte. Erst kürzlich haben ausgegrabene Tontafeln gezeigt, dass Persepolis nicht, wie bisher angenommen, durch Sklavenarbeit errichtet wurde.  Persepolis hat der griechischen Kunst nichts zu verdanken, denn die Akropolis, der Stolz der griechischen Architektur, ist etwas später entstanden. Man kann behaupten, dass die westliche Zivilisation, wie wir sie heute kennen, das unmittelbare Ergebnis des Wissens und der Kultur ist, die hier in Form von Tausenden von Büchern angesammelt wurden, die von Alexander von Makedonien zerstört wurden, nachdem sie ins Griechische übersetzt worden waren.

Wer hat Persepolis gebaut?

Beginnen wir mit ein wenig Geschichte. J.H. Life, Direktor der Museen der Stadt Liverpool, sagt: Wenn man bedenkt, wie wichtig die Rolle des arischen Volkes in der Weltgeschichte ist, so sind uns (seinen westlichen Nachkommen) seine Ursprünge und die Länder, die die Wiege seiner Rasse waren, völlig fremd. Die hebräische, griechische und römische Zivilisation hat der westliche Mensch mehr oder weniger mit der Muttermilch aufgesogen; das weite iranische Panorama, in dem seine Vorfahren entstanden und aufblühten, scheint den meisten so fern wie der Mond.“

Hier, wahrscheinlich in der Marvdasht-Ebene, begannen diese frühen Vorfahren der Weltzivilisation, die Perser, ihre Kultur. In Persepolis selbst haben die in den letzten 30 Jahren ausgegrabenen Töpferwaren eine frühe Zivilisation vor 4.000 v. Chr. offenbart. Susa, Ecbatana, Elam, Pasargadae und Persepolis sind mächtige Städte, die in den Ohren ein Echo vergangenen Ruhms erklingen lassen.

Legende von Persepolis
In der persischen Sprache ist Persepolis als Takht-e-Jamshid“ bekannt, d. h. als der Thron von Jamshid, dem mythischen König von Persien. Dschamschid, den einige Gelehrte mit dem indischen Yama gleichsetzen, ist nicht der Herr des Totenreichs wie Yama, sondern der Begründer vieler persischer Bräuche und Traditionen, darunter No Ruz, das persische Neujahr. Die Perser glaubten, dass Dschamschid lebte und dass er die ursprünglichen Paläste in Persepolis baute, die später von den historisch bekannten Königen Darius und Xerxes fertiggestellt wurden. Die Ebene von Fars (Parsa) ist reich an archäologischen Schätzen, und in den letzten Jahren wurden in Fasa an der Straße von Schiraz nach Bandar Abbas aufregende Entdeckungen gemacht, und ein neolithisches Dorf in der Nähe von Persepolis lieferte unter anderem das Zeichen des Swastika. In Persepolis wurde der achämenische Adler gefunden, von dem man annimmt, dass er der Prototyp des Simurgh, des legendären Vogels von Persien, ist.
Wann kann man Persepolis besichtigen?
Persepolis kann das ganze Jahr besichtigt werden, es sei denn, es herrscht ein ungewöhnlich strenges Winterwetter. Die beste Zeit für einen Besuch ist der Frühling und der Frühsommer. Die Hochsaison ist zur Zeit des persischen Neujahrsfestes (Nowruz) vom 20. März bis 5. April.
Geschichte des Ortes Persepolis
Im Schatten des Berges der Barmherzigkeit, etwas mehr als 50 Kilometer nördlich von Schiraz, der heutigen Hauptstadt der Provinz Fars, stehen die große Plattform und die Paläste von Persepolis. Während Pasargadae die königliche Hauptstadt von Kyros, dem König von Persien, war, war Persepolis die Reichshauptstadt, die große Metropole, von der aus seine Nachkommen das mächtigste Reich regierten, das die Welt je gesehen hatte. Der größte dieser Monarchen und vielleicht der größte Verwalter, Organisator, Gesetzgeber und Staatsmann, den die antike Welt kannte, war Darius I., Darius der Große. Viele Inschriften in Persepolis, insbesondere zwei große an der Südwand der Plattform, zeugen davon, dass Dareios diesen imposanten Komplex aus Palästen, Vorhallen und Höfen errichten ließ. Ironischerweise wurden trotz des großen Verlustes durch die Tatsache, dass Persepolis danach mehr oder weniger unter Asche und Schutt begraben und verlassen wurde, viele Schätze bewahrt.
Allgemeine Informationen
Ich bin Dareios, der Großkönig, König der Könige, König der von allen Rassen bevölkerten Länder, seit langem König dieser großen Erde, Sohn des Hystaspes, des Achämeniers, eines Persers, Sohn eines Persers…

Die große Plattform

Auf dieser Plattform sind drei große Gebäudetypen zu sehen:

1) Der königliche Hof, die Audienzhalle, Empfangsräume und Quartiere für ausländische Besucher während Zeremonien.

2) Wohnpaläste für den König, die Königin, den Kronprinzen und den Hofstaat.

3) Verwaltungsgebäude und Büros, Schatzkammer, Lagerräume, Ställe usw.

Die große Treppe, die als Teil der Plattform gebaut wurde, war der einzige Zugang vom Tal zu den Palästen, zumindest für offizielle Zwecke. Bedienstete, Wachleute, Wächter, Angestellte des Hofes, Handwerker und einfache Beamte hatten andere geeignete Zugänge im Süden und Südosten der Plattform.

Zwei Steintafeln an der Südwand der Plattform deuten darauf hin, dass dieses riesige Bauwerk von Dareios I. geplant und ausgeführt wurde, der auch die Hundertsäulenhalle, seine Privaträume und den Palast der Königin baute und mit dem Bau der Haupthalle von Apadana begann.

Die große Treppe

Reich geschmückte Pferde erklommen diese prächtige Treppe. Eine wunderschöne Doppeltreppe führt zur Spitze der Steinplattform von Persepolis. Diese Treppe, die dem Zahn der Zeit und den trampelnden Füßen von Millionen von Besuchern 2.500 Jahre lang standgehalten hat, hallte zu ihrer Zeit vom Lärm der Hufe hunderter reich bekleideter Pferde wider, die in feierlichen Zeremonien den König der Könige zurück in seine Paläste brachten… Unter den Klängen von Trompeten und Hörnern waren diese Stufen auch Zeuge der Ankunft hochrangiger Gäste; für weniger bedeutende Gäste, Vasallenkönige und Vertreter der unterworfenen Völker, die schwere Geschenke mit sich führten, waren diese Stufen der zeremonielle Weg in die Gegenwart des Großkönigs. Auch hier wurden massive Steinblöcke verwendet; fünf Stufen, die jeweils etwa 37,5 cm tief, 7 m breit und nur 10 cm hoch sind, wurden aus einem einzigen Steinblock herausgeschnitten. Es gibt 69 Stufen in jeder Treppe, die zu den ersten Haltestellen führen (alle 192 Quadratmeter des Geländes), und weitere 42 Stufen bringen den Besucher in den Bereich direkt vor der gigantischen Veranda und Eingangshalle des Xerxes.

Die Vorhalle des Xerxes

Direkt gegenüber dem oberen Ende der Großen Treppe befinden sich die Eingangshalle und die Vorhalle des Xerxes, die an beiden Eingängen im Westen und im Osten von Reliefs riesiger geflügelter Stiere bewacht werden. Die beiden auf der Westseite gegenüber der Treppe blicken auf die grüne Ebene von Marvdasht und die beiden auf der Ostseite auf die Hügel. Die geflügelten Stiere stehen auf Sockeln, die sich etwa 5 Fuß über dem Niveau der Plattform befinden und eine Höhe von etwa 15 Fuß erreichen. Die nach Westen ausgerichteten Stiere haben eine Art Tiergesicht, sind aber durch Vandalismus entstellt worden. Dennoch bleibt genug von der Figur übrig, um die kräftigen Muskeln und Knochen, den stolzen Ruhm der Epoche und die feine Ausführung von Mähne und Schweif zu zeigen. Die Figuren auf der Ostseite haben erhobene Flügel und menschliche Gesichter, aber auch diese sind stark beschädigt. Ohne ein Weitwinkelobjektiv ist es schwierig, diese Flachreliefs in ihrer vollständigen Form zu fotografieren.

Das östliche Tor ist mit Hundertsäulen ausgestattet, das westliche mit der Haupttreppe, die aus dem Tal hinaufführt, während ein drittes, aber recht schlichtes Tor zu den Treppen des Apadana-Palastes führt. Dies ist eine Reise in die Vergangenheit, denn der Apadana-Palast wurde von Darius dem Großen erbaut und erst später wurden die Vorhalle und die Eingangshalle errichtet: Das Tor aller Nationen wurde von Xerxes erbaut. Bevor man über den Hof zur Treppe gelangt, die zum Apadana-Palast hinaufführt, lohnt es sich, einen Blick auf die beiden verbliebenen Säulen (ursprünglich waren es vier) zu werfen, die das Dach der Eingangshalle stützten, die eine Fläche von 725 Quadratmetern einnahm. Einige Gelehrte behaupten, dass diese Halle ein Warteraum war, in dem sich die Besucher ausruhen konnten, und die Überreste der Steinbänke bestätigen diese Behauptung. Andere Archäologen behaupten, dass der Raum für die vielen Besucher, die zum Neujahrsfest (No-Ruz) in den Palast strömten, zu eng war. Zweifellos aber war die Vorhalle das Triumphtor, durch das die Gesandten aus den tributpflichtigen Ländern marschierten, um dem Großkönig, der im Apadana-Palast thronte, ihre Geschenke zu überreichen.

Apadana

Mit den goldbedeckten Türen, den schweren Vorhängen aus Goldspitze, den goldenen Ausrüstungsgegenständen der Krieger, dem Rauch, der vom Weihrauch in den silbernen Feuerstellen aufstieg, den schönen Kapitellen der anmutigen kannelierten Säulen und wahrscheinlich mit dem Klang von Musik und Gesang in der Luft muss der Apadana-Palast der Inbegriff von Prunk und Königtum gewesen sein.

Heute, nach 2.500 Jahren, ist der Apadana-Palast in seinen majestätischen Ruinen immer noch außerordentlich beeindruckend und ein Ort, den man schätzen, würdigen und in Erinnerung behalten sollte. Nur die Vorstellungskraft kann es uns ermöglichen, diesen prächtigen Bau in seiner ursprünglichen Form zu rekonstruieren. Wie viel Reichtum, Luxus und Arbeit in diesen Audienzsaal geflossen sind, kann niemand sagen.

Zweifellos wurden das Baumaterial und die Arbeiter für die Paläste von Persepolis, insbesondere die Apadana, auch hier aus den vier Ecken seines Reiches zusammengetragen. Es ist nun ganz klar, dass die Bauarbeiten nicht durch Sklaven- oder Zwangsarbeit ausgeführt wurden, sondern dass jeder Arbeiter entsprechend seinen Fähigkeiten mit Silber, Wein und Fleisch bezahlt wurde. Dass Darius der Große diesen Palast begonnen hat, ist sicher. Zwei der vier originalen goldenen Grundsteintafeln (33 x 33 x 1,5 cm), die 1933 entdeckt wurden und im Archäologischen Museum von Teheran zu sehen sind, wiegen jeweils fast 22 Pfund (9,6 Kilogramm)

Nach Darius vollendete auch hier sein Sohn Xerxes sein Werk, indem er dieses Gebäude mit den schönsten Schnitzereien verzierte und die Treppe mit seinen Inschriften ausstattete. Über diese Treppe erreichen wir Apadana, nachdem wir den zentralen Hof durchquert und einen Blick auf den quadratischen Wassertank geworfen haben, der aus einem einzigen Steinblock gehauen wurde. Der Boden des Apadana-Palastes liegt etwa 4 m höher als die Hauptplattform von Persepolis und ist über zwei Treppen zugänglich. Diese beiden Treppen im Norden und Osten des Apadana-Palastes tragen an ihrer Fassade kunstvoll ausgeführte Friese und Flachreliefs.

Sie haben nicht nur einen großen künstlerischen Wert, sondern sind auch ein Dokument der Trachten und Rassen der Welt von vor 2.500 Jahren. Die auf diesen polierten Steinen eingemeißelten Keilschrifttafeln vervollständigen dies im Detail. Doch bevor wir diese Friese beschreiben, sollten wir uns einen Überblick über den Grundriss des Apadana-Palastes verschaffen. Dieser Palast bestand aus einer 65 x 65 Meter großen Audienzhalle  – 4.225 Quadratmeter (60 x 60 Meter 3.600 Quadratmeter), die im Norden, Westen und Osten von Vorhallen, vier Dienstzimmer an jeder Ecke und zwei seitliche Vorhallen oder Wachzimmer und mehrere Vorhallen oder Vorräume, die die Audienzhalle mit Dareios‘ Privatpalast, der Takara (8), und dem Kronprinzenpalast, dem Hadish (9), verbanden, vervollständigten den Entwurf.

Das Dach der Halle und der Vorhallen wurde von 72 schlanken und zierlichen Säulen mit einer Höhe von etwa 65 Fuß (ca. 20 m) getragen. Die Säulen in der Halle hatten quadratische Sockel, während die Säulen in den Vorhallen runde Sockel hatten. Pietro Della Valle, der Persepolis 1621 besuchte, berichtet, dass von den ursprünglichen 72 Säulen noch 25 standen, aber 1627 (Herbert) auf 19 und 1698 (Kamfer) auf 17 reduziert wurden, die 1763, als Niebuhr sie sah, immer noch in Position waren. Aber 56 Jahre später, 1821, zählte Kerr Porter 15; 1828 waren zwei weitere Säulen eingestürzt, so dass jetzt nur noch dreizehn Säulen stehen.

Der zentrale Palast

Neben den südlichsten Stufen der großen Treppe von Apadana ist eine andere schöne, aber kleinere Treppe zu sehen. Die Schnitzereien an den Wänden zeigen persische und medische Offiziere in fröhlicher Haltung. Auf beiden Seiten ist eine Variation des Löwenbullenmusters zu sehen, und die Stufen führen zu einer Veranda vor der Haupthalle, südlich derer sich eine weitere Veranda und dann ein offener Hof befinden. Eine weitere kunstvoll gestaltete und fein dekorierte Treppe verbindet diesen Palast im Osten mit dem Palast der Hundert Säulen, während weitere Treppen den Zugang zu den Wohnräumen der Königin, dem Hadisch und der Takara ermöglichen.

Es ist vorstellbar, dass der König, der von seinem Hadisch kam, zuerst die Anführer der Besucher im Zentralpalast empfing, bevor er in die Apadana oder die Hundertsäulenhalle ging. Einige Gelehrte vermuten auch, dass es sich bei diesem Palast um eine private Audienzhalle handelte, eine Art Vorzimmer zu den großen Staatspalästen und ein Ort, an dem enge Gäste wie der Befehlshaber der Armee oder Mitglieder der königlichen Familie bewirtet wurden.

Andere Fachleute haben diesen Palast „Ratssaal“ genannt, und der klassische Name für ihn ist „Tripylon“. Es ist besonders interessant, dass in den Gravuren dieses Palastes keine Darstellung von Nebenvölkern oder abhängigen Nationen zu finden ist. An der Wand der Treppe, die zum Saal führt, sind persische und medische Adlige in informeller Haltung abgebildet. Diese Schnitzereien und Flachreliefs gibt es in Persepolis in vielen Formen: viele sind zeremoniell gestaltet, einige stellen religiöse Riten dar, andere verherrlichen den Herrscher, indem sie ihn zeigen, wie er mit einer Hand gegen Löwen und Dämonen kämpft. Andere sind entspannter und zeigen Jagdszenen und ein eher häusliches Bild.

Der achämenidische Künstler spiegelte den Charakter eines jeden Gebäudes in den Steinfriesen wider. So trägt der Apadana-Palast, der als offizieller Audienzsaal diente, die Bilder der unterworfenen Nationen; der Palast des Dareios, der seine Privatwohnung war, trägt an seinen Wänden Figuren von Dienern, die Handtücher tragen. Auf der Treppe des Zentralpalastes sehen wir persische Offiziere im Gespräch, und es scheint, dass dieser Palast für weniger formelle Anlässe genutzt wurde als der Apadana oder andere große Staatssäle.

Der Haupteingang zu diesem Palast war jedoch von Norden durch drei prächtige Türen, das Tripylon, daher der klassische Name des Palastes.

Tachara, Palast des Darius

Er befindet sich auf dem höchsten Teil der Plattform und besteht aus der Haupthalle mit einem Vorbau und einer Treppe sowie mehreren Vorzimmern. In diesen Räumen sind schöne Schnitzereien zu sehen, die den König beim Verlassen des Palastes mit Dienern zeigen, die Handtücher, königliche Besen und Weihrauchfässer tragen.

Inschriften: Die Fenster des Palastes sind nach Süden ausgerichtet. Der Haupteingang und die Zugangstreppe befanden sich ursprünglich auf der Südseite, die westliche Treppe wurde später von Artaxerxes hinzugefügt, der dies in einer Inschrift festhielt. Darius selbst hatte keine Inschrift in seinem Privatpalast, außer achtzehn tief eingemeißelten, identischen Keilschriftzeilen, die sich auf den Fensterrahmen wiederholen und lauten:

Steingebäude im Haus des Dareios

Xerxes, sein Sohn, hat eine lange dreisprachige Inschrift auf zwei Schächten der südlichen Vorhalle hinterlassen, die besagt, dass die Tachara von seinem Vater Dareios gebaut wurde. Unter den Fenstern dieses Palastes wurden in viel späterer Zeit verschiedene Inschriften in arabischen Schriftzeichen eingemeißelt.

Hadish, Palace of Xerxes

It was the custom of the Achaemenian Monarchs to move from Ecbatana in the highlands of Media to Persepolis in the early part of the year. There the Kings of Kings passed a few weeks of uncrowded holiday in their private palaces, the Hadish or the Tachara, before celebrating the Persian New Year ceremonies which began on March 21. (March 22, leap years).

Darius, Xerxes, and Artaxerxes had their separate palaces on the south—a western quarter of the Persepolis platform. The Hadish (literally a “dwelling place“) is the name given to the private palace of Xerxes. As Crown Prince and supervisor of the construction work at Persepolis, he was entitled to a palace of his own. But it seems that either the quality of the material used in the construction of the palace was inferior or the fire that destroyed Persepolis was more intense here, and very little remains of the palace. The figure of Xerxes and his attendants, much in the same manner as in the Takara, are carved on the doorways. Here, for the first time in history, we see the name of a King chiseled on his robe. The balustrade of the southern balcony had stone carvings, some of which have recently been uncovered.

Der Palast des Artaxerxes

Unmittelbar westlich von Hadish, an der westlichen Ecke der Plattform, sind die Überreste eines kleinen Gebäudes zu sehen, das als Palast des Artaxerxes bekannt ist. Das Gebäude ist eine völlige Ruine, und es wurden keine Hinweise darauf gefunden, wer diesen Palast erbaut hat. Es wird jedoch traditionell angenommen, dass dieser Palast für Artaxerxes I. gebaut wurde, der von 465 bis 424 v. Chr. regierte. Dieser König wird von den Schriftstellern der klassischen Zeit als „Longimanus“ oder „der Langhändige“ bezeichnet. Während seiner Herrschaft unterdrückte er einen Aufstand in Ägypten und fügte Zypern dem persischen Reich hinzu.

Die Wohnräume der Königin

Wo lebten die Hofdamen, die Königin, ihr Gefolge, die Zofe, die Kinder und ihre Ammen, die Diener, die Köche und die Dienstmädchen auf der Plattform von Persepolis? Die weitläufigen Gebäude südlich des Hadisch und am südlichen Ende der Plattform beherbergten den königlichen Haushalt. Die Rolle der Frauen im achämenischen Leben. Entweder wegen der Würde und der Privatsphäre, die den Frauen im alten Persien zugestanden wurden, oder weil Frauen im Leben des Hofes keine auffällige Rolle spielten, gibt es in Persepolis keine Statuen oder Schnitzereien von Frauen. Lediglich ein kleiner Zylinder (heute im Archäologischen Museum von Teheran) wurde gefunden, der den Kopf einer Frau zeigt. Er wurde in einer der Alleen gefunden, die die Plattform am Berghang säumen: Dieser sehr fein geschnitzte Zylinder zeigt den Kopf einer Frau, die einen komplizierten Kopfschmuck mit Schleier und eine schwere vierreihige Halskette trägt. Die Inschrift lässt keine Rückschlüsse auf die Frau zu.

Die Schatzkammer

„Die Gesamtheit der Reichtümer wird auf 1.200.000.000 Goldfranken geschätzt“

Keine bessere Beschreibung als die oben zitierte Passage aus Diodorus Silicus kann dem Leser eine Vorstellung davon vermitteln, wie die Schatzkammer der Großkönige von Persien aussah. Die weitläufigen Gebäude östlich der Wohnräume der Königin sind heute verwahrlost und leer. Die Trümmer der Jahrhunderte wurden erst vor kurzem aus diesem Bereich, der als Schatzkammer bekannt ist, entfernt. Obwohl die Schätze von Persepolis auf die phantastische Summe von 1.200.000.000 Goldfranken geschätzt wurden, ist hier nichts von materiellem Wert gefunden worden. Viele interessante Punkte der Geschichte, die bis dahin im Dunkeln lagen oder bestenfalls Vermutungen waren, wurden durch diese Tafeln geklärt. Der wichtigste dieser Punkte ist, dass die Großkönige von Persien ihre Untertanen niemals tyrannisierten und auch keine Sklaven für den Bau von Persepolis einsetzten.

Die Halle der Hundert Säulen

Das letzte und größte Gebäude auf der Plattform von Persepolis ist die prachtvolle Hundertsäulenhalle, der Audienzsaal des Großkönigs, der noch immer an den Eingängen des Palastes dargestellt ist. Seit 2.500 Jahren zeigen diese einzigartigen Flachreliefs Dareios im Kampf gegen die vier zerstörerischen Divs (böse Geister); seit Jahrhunderten bestaunen Freunde und Feinde, Bewunderer, Eroberer, Gegner und Reisende diese riesige Halle. Die Konzeption einer Halle von solch gewaltigen Ausmaßen war in der damaligen Zeit ein erstaunliches Unterfangen. Zweifellos war sie in dem großen Reich, dessen Zentrum sie war, berühmt. Eine dicke Schicht von Zedernasche, die bei Ausgrabungen gefunden wurde, zeigt, dass diese große Halle durch Feuer zerstört wurde. Zu Beginn dieses Jahrhunderts begannen systematische Ausgrabungen, und an einigen Stellen, wie etwa im Osten des Palastes, mussten bis zu 20 Fuß hohe Trümmer entfernt werden.  Im und um den Hundeölsäulensaal wurden bis zu 9 Fuß Erde bewegt. Nach und nach kamen die Grundrisse des Palastes und der Eingangshalle (17 m) zum Vorschein.

Der 32-Säulen-Palast

Lagerräume, Bedienstetenquartiere

An der Ostseite der Hundertsäulenhalle befinden sich am Fuße des Berges eine Reihe von Gebäuden, die, da sie aus getrockneten Ziegeln errichtet wurden, schon vor langer Zeit eingestürzt sind und deren Grundriss erst nach umfangreichen Bodenuntersuchungen ans Licht kam. Das wichtigste dieser Gebäude ist der so genannte 32-Säulen-Palast. Bauart und Lage dieses Gebäudes lassen vermuten, dass es sich um einen Vorraum handelte, in dem Bedienstete und Diener der Palastbesucher auf ihre Herren warten konnten. Weiter südlich deuten Mauern aus sonnengetrockneten Ziegeln, Spuren von Fassböden und die Gestaltung des Platzes darauf hin, dass sich hier die königlichen Stallungen befanden. Nördlich des 32-Säulen-Palastes befindet sich ein weiteres Gebäude, das wahrscheinlich von Wagenlenkern, Pferdepflegern und anderen Bedienstete.

Bankhaus, Archiv

An der äußersten nordöstlichen Ecke der Plattform und entlang ihres nördlichen Randes befinden sich weitere Überreste von Gebäuden, die aus getrockneten Ziegeln errichtet wurden.

Persepolis

Vielleicht, nur vielleicht, liegt die Pracht von Persepolis darin, dass es eine Utopie darstellen soll.

Um dies zu verstehen, müssen wir viele Faktoren berücksichtigen. Es war nicht so, dass sich jemand als Imperium aufstellte und deshalb Persepolis baute. Unter den Achämeniden gab es einige recht prachtvolle Hauptstädte, Susa zum Beispiel, oder Babylon. Darius hätte jede von ihnen für seine Vision nutzen können. Aber wie wir in Persepolis sehen, war Dareios der Große ein besonderer Mann.

Auf jeden Fall besaß er das größte Reich der Welt. Von den Grenzen Chinas bis nach Ägypten und Griechenland standen ihm alle zur Verfügung. Er hatte überall Augen und Ohren, und vor allem hatte er den Verstand, das alles zu verwalten. Gewiss, Kyros der Große gründete das Reich und begann etwas Wunderbares, ja er gab diesem Reich seine Identität, aber es war noch schwach wie ein Säugling, als er starb. Sein Sohn versuchte es, wie es in den Dokumenten erwähnt wird, aber als er so plötzlich und auf mysteriöse Weise starb, breitete sich das Chaos aus, und das Reich war wahrscheinlich schon in seinen ersten Jahren tot.

Wie in jeder anderen epischen Geschichte kommt jemand. Irgendjemand erhebt sich immer, jemand, der mutig und weise genug ist, um dem Aufruhr ein Ende zu setzen. Dareios hatte nicht nur diese Eigenschaften, sondern besaß auch einen Anspruch auf den Thron und damit die nötigen Absichten, um das Chaos, das durch den Mangel an Führung entstanden war, zu seinen Gunsten zu lenken.

Er kämpfte hart, aber mit Weisheit, und so erreichte er, was er wollte, und noch viel mehr. Er unterwarf jedes Land, das Kyros der Große zuvor erobert hatte, dem Reich, heiratete seine Tochter Atusa und fügte seinem Territorium einige Staaten hinzu, so dass er nach 2500 Jahren immer noch den Rekord hält, das größte Reich der Welt zu besitzen. Er hatte 44 Prozent der damals bekannten Welt unter seinen Fittichen. Er hatte das Recht, eine Utopie zu haben, oder nicht? Das Mindeste, was man von ihm erwarten konnte, war, einen solchen Ort zu schaffen.

Und so hat er es in gewisser Weise getan. Die Geschichte der Achämeniden ist aufgrund der von den Königen hinterlassenen Dokumente und Texte aus erster Hand, der Aufzeichnungen der griechischen Historiker und der archäologischen Funde ziemlich klar.

Dareios, der das Chaos beseitigte, befahl, seinen Triumph in Bisotun mit dem ersten Alphabet, das die persische Sprache je hatte, zu errichten, und wählte Sard, Susa, Babylon, Pasargadae und Ecbatana, die zu dieser Zeit fortschrittlichsten Städte der Welt, als seinen Hauptsitz.

Es gab eine Vision. Eine Vision, wie er der ganzen Welt, den Menschen der Zukunft, ein Vermächtnis hinterlassen konnte, damit sie wussten, wie er regierte, wie er war, was er tat, und damit er trotz allem ein starkes Beispiel dafür war, wie ein Reich regiert werden sollte, wie man ein so großes Reich verwaltet. Diese Vision zeigte sich in den Steinen von Persepolis.

Eine fruchtbare Ebene am Fuße eines uralten Berges namens Mihr (Mithra, Rahmat) war der Ort, von dem Dareios glaubte, dass er das Richtige hatte, um seine Vision zu verwirklichen. Der Berg war schon lange vor Dareios‘ Geburt ein heiliger Ort, und so zählte er darauf, dass diese Heiligkeit auch dann noch vorhanden sein würde, wenn er schon lange tot war.

Persepolis war die Stadt der Feste. Dareios hatte seine politischen Staaten, er wollte irgendwo das Geschenk des Glücks teilen, das den Menschen von Ahuramazdah selbst geschenkt wurde.

Es ist so schön zu erfahren, dass in allen Inschriften, die in Persepolis gefunden wurden, Ahuramazda, der einzige Gott, als der Schöpfer des Himmels, der Erde und des Glücks bezeichnet wird. So wurden in Persepolis fröhliche Zeremonien wie die großen Feste des Nowruz abgehalten. Alle Menschen aus allen Teilen des Reiches schickten ihre Vertreter mit besonderen Geschenken zum König.

Dareios‘ geschickte Lithographen haben es geschafft, uns das gleiche Bild von dem zu vermitteln, was vor 2500 Jahren in Persepolis stattfand. Seine Spezialität war es, all die guten, schönen und besten Materialien, Arbeiter, Designer, Künstler, Lithographen und Maurer zu versammeln, um Persepolis zu errichten, aber das Geniale und Unerwartete daran ist, dass er sich selbst keinen Anspruch auf eines ihrer Werke einräumt. Er sagt klar und deutlich, dass zum Beispiel die Griechen die Säulen wunderschön gestaltet haben und dass die Menschen aus dem Südwesten des Irans (Susa, Khuzestan), die Meister in der Herstellung prächtiger Kunsthandwerke waren, bei der Dekoration geholfen haben.

Persepolis wurde als die „reichste Stadt unter der Sonne“ bezeichnet, weil dort so viele wertvolle Geschenke und unvorstellbare dekorative Materialien aufbewahrt wurden. Persepolis hatte (und hat immer noch) eine Schatzkammer, in der nicht nur die wertvollen Geschenke aufbewahrt wurden, sondern viele Tontafeln, die bei späteren Ausgrabungen gefunden wurden, enthüllten, wie der Bau von Persepolis und das Verwaltungssystem der achämenidischen Dynastie ablief.

Aus diesen Tontafeln geht hervor, dass jeder Arbeiter, vom einfachen Arbeiter bis zum Oberhaupt, bezahlt wurde. Während einige der größten Bauwerke der Welt wie die Chinesische Mauer oder die ägyptischen Pyramiden unter massiver Sklaverei errichtet wurden, verkörperte Persepolis das Gesetz „Gerechtigkeit für alle“ von Dareios dem Großen und respektierte das von Kyros dem Großen eingeführte Menschenrecht. Männer und Frauen arbeiteten aus freien Stücken und erhielten einen gerechten Lohn. In diesen Tontafeln wird auch erwähnt, dass die arbeitenden Frauen Mutterschaftsurlaub hatten, was diesen Adel noch verstärkt.

Diese Frauen verrichteten viele verschiedene Arbeiten, neben der Dekoration, der Malerei und dem Nähen war der dritte Teil der Lithografie ihre Aufgabe. Anhand des unvollendeten Tores in Persepolis können wir sehen, wie es gebaut wurde. Zuerst holten die Bergleute große Mengen an Steinen aus dem Mihr-Berg, dann bearbeiteten die drei Gruppen von Lithographen die Steine. Je nach dem Zweck des Steins und dem Ort, an dem er verwendet werden sollte, formte die erste Gruppe den Stein, die zweite Gruppe bearbeitete ihn und die dritte Gruppe, meist Frauen, machte die zerbrechlichen Teile fein und verwandelte den wohlgeformten Stein in einen Stierkopf, ein Pferd oder viele Lotosblumen.

Wie man sagt, „Rom wurde nicht an einem Tag erbaut“, so gilt das auch für die „reichste Stadt unter der Sonne“. Es hat ungefähr 150 Jahre gedauert, bis sie so war, wie wir sie heute sehen, zwar nicht genau so, wie wir sie jetzt sehen, aber viel größer und glamouröser.

Neben Darius dem Großen fügten sein Sohn, der Enkel von Kyros, König Xerxes, und dessen Sohn, Artaxerxes von Persien, dem ursprünglichen Plan neue Paläste und Gebäude hinzu, die alle eine bestimmte Funktion hatten.

Das Tor aller Nationen und seine berühmte Treppe sind die ersten Bauwerke, die man in Persepolis sieht. Es ist mit zwei massiven Stieren als Zeichen der Fruchtbarkeit und des Segens verziert und lithographiert. König Xerxes lässt an den Wänden dieses Tores Inschriften anbringen, die mit dem Namen Ahuramazda beginnen und dieses Tor als Durchgang für alle Völker vorstellen. Dann sagt er, dass es ihm mit dem Segen Ahuramazdas gelungen sei, dem Bauwerk, das sein Vater, König Dareios, begonnen hatte, Schönheit zu verleihen, und dass jeder, der nach ihm kommt, dies bewahren und mit der Schönheit fortfahren soll. Ist das nicht die Botschaft, die uns alle zur Erlösung führen würde? Die Welt zu einem besseren Ort zu machen, besser und schöner als das, was wir erhalten haben, auch wenn wir nur kleine Dinge tun. Ist es zu spät, sich vorzustellen, wie die Welt aussehen würde, wenn wir alle diesen Wunsch respektieren würden, unabhängig davon, wer ihn geäußert hat?

Die Apadana, die Tachara, der Palast des Artaxerxes, der Hadisch-Palast, der Palast der Königin, die Schatzkammer und schließlich der Thronsaal (der Hundertsäulen-Palast) sind die wichtigsten Säle und Gebäude in Persepolis, neben zwei Grabstätten mit gekreuzten Figuren von König Artaxerxes II. und III.

Jeder Palast hat seine eigene Funktion und es gibt viel über sie zu erzählen. So wurde beispielsweise der Thronsaal mit seinen 100 Säulen wie ein Palmengarten aus Steinen geformt, um den Segen und die Heiligkeit einer Palme (eines immergrünen Baumes) zu unterstreichen und die Tradition der Gartenarbeit und der Anlage persischer Gärten durch Kyros den Großen fortzusetzen. An den Eingangstoren der Halle befindet sich ein gut gestaltetes lithographiertes Bild von 100 hingebungsvollen Soldaten, die eindeutig Meder und Perser sind, alle unter dem königlichen Zelt, das veranschaulicht, wie die Meder und Perser eins sind und beide gleichermaßen am großen Achämenidenreich teilgenommen haben.

Die faszinierenden Treppen des Apadana-Palastes sehen aus, als hätte jemand damals ein Foto von dem Fest gemacht, das Archäologen als Nowruz kennen. Es wird gezeigt, wie jeder Satrap, der seine Nation vertritt, mit seinen Gaben anmutig von einem medischen oder persischen Gentleman geleitet wird, um den König zu ehren und seinen Segen zu erhalten und dem Jubel und der Freude beizuwohnen.

Das Einzige, was in diesem Leben sicher ist, ist, dass alles Gute oder Schlechte, Angenehme oder Schmerzhafte, Mächtige oder Schwache irgendwann zu einem Ende kommt, früher oder später, aber ausnahmslos! Auch Persepolis, die „reichste Stadt unter der Sonne“, die Utopie des Darius, erlebte ihre dunklen Tage. Als ein mächtiger, fähiger Mann aus Makedonien Griechenland einte, stürzte die Dynastie der Achämeniden auf ihren Untergang zu, indem sie in ihrer Bequemlichkeit, ihrem Reichtum, ihrer Vernachlässigung und dem Fehlen der Visionen ihrer Gründer versank.

Es ging schnell. Drei große verlorene Schlachten, und dann gehörte das gesamte persische Reich ihm, Alexander. Nach der Plünderung, dem Raubbau und der Tötung jedes Trägers persischen Blutes war es notwendig, Persepolis niederzubrennen. Das ist nichts, was man ihm vorwerfen könnte, Griechen und Perser waren Blutfeinde. Die Perser hatten ihre Zeit in der Sonne, und jetzt war Griechenland an der Reihe, zu glänzen. So brannte er Persepolis nieder, damit jede Seele aus der Ferne weiß, dass ein Reich, vielleicht das größte von allen, gefallen ist. Die alte und antike Herrlichkeit, die so lange gelitten hatte, hatte ihre Augen für immer geschlossen. Es war Zeit für eine neue Herrschaft.

Doch die Großartigkeit wurde wieder entdeckt. Der Phönix stieg aus der Asche auf, und all die Mühe und Arbeit, diese eine besondere Vision, die dazu verdammt war, vergessen zu werden und zu verschwinden, war immer noch lebendig und hatte genug Kraft, um zu warten. Zu warten, um wieder enthüllt zu werden. Als man 1931 mit den Ausgrabungen in Persepolis begann, wollte niemand glauben, was man da ausgrub, bis man fertig war, bis man alle Tafeln und Inschriften gelesen und die architektonischen Entwürfe entziffert hatte. Indem man die Punkte von Persepolis mit anderen Beweisstücken aus der Geschichte der Achämener verband, wurden der Hauptzweck und die Funktion dieser Stadt wiederhergestellt und die Welt erinnerte sich wieder an sie. Die Menschen kamen, um sie zu besuchen, und sie war es wert, in die Liste der UNESCO-Welterbestätten aufgenommen zu werden.

Eine Stadt begann mit einer Vision und endete mit einem Vermächtnis. Auch wenn wir Dinge verlieren, kostbare Momente erleben und uns geliebte Menschen genommen werden, ist nichts jemals wirklich vergessen. Persepolis ist ein guter Beweis dafür.

IRANISCHES NATIONALMUSEUM

Majestätisch und prächtig, die Erinnerung an die Urzeit geht Hand in Hand mit den Anfängen der persischen Geschichte und leuchtet in jedem Winkel unter dem beeindruckenden Dach des iranischen Nationalmuseums. Von den legendären Verlockungen der Steinzeit bis zum Anbruch der Moderne beherbergt das Antike Museum die Kultur, die Identität und das wahre Selbst des Iran. Ein stilistisches Monument, das das Ethos seiner unschätzbaren Objekte künstlerisch widerspiegelt. Vom atemberaubenden rubinroten Eingangsgewölbe, das vom Erbe des Sassanidenreichs inspiriert ist, über den Palastbogen in Tisophon bis hin zu einem erstaunlichen Kristallstück, das mehr als eine Million Jahre alt ist, fungiert das Museum als symbolisches Erbe, das auf stille und geheimnisvolle Weise die Mentalität aller Besucher anregt, Bedeutungen zu erschließen. Die Marmorinschrift über dem Eingangsbogen zeigt den fantasievollen Geschmack des iranischen Talents, das gleichzeitig „Wissenschaft und Mystik“ in sich vereint, wie der große persische Dichter Mohammad-Taqi Bahar zitiert.

Das rote Backsteingebäude ist das erste Gebäude des Komplexes, das das paläolithische Erbe aus dem 4. Jahrhundert v. Chr. zeigt. Beim Betreten dieses zweistöckigen Gebäudes ist der Bereich, der den Betrachter auf wunderbare Weise anziehen würde, die zweite Ebene, in der menschliche und tierische Tonfiguren und die geschützten antiken Keramiken die Besucher in das Herz des erhabenen prähistorischen Iran bringen. Die erste Etage hingegen zeigt die Entstehung und Zentralisierung der historischen Phase der Zivilisation.

Vor allem das Aufkommen der Schriftkultur und der Alphabetisierung sowie die Entstehung der Malerei vom vierten Jahrtausend bis zum Ende der Sassanidenzeit stehen im ersten Stockwerk im Mittelpunkt des Interesses. Überraschenderweise befindet sich hier auch das erste Beispiel für eine Animationsarbeit in der Welt. Erstaunlicherweise finden sich hier auch Artefakte aus dem Mittelpaläolithikum, die auf die Existenz von Neandertalern in der iranischen Hochebene hinweisen. Die lebensgroße Statue von Dareios dem Großen, Büsten der großen persischen Könige und die Mumie eines Salzigen Mannes gehören zusammen mit einer Tonstatue einer weiblichen Figur namens Venus zu den seltenen Schätzen dieses Teils der Anlage. Die glamourösen krapproten Tonschalen aus dem fünften Jahrtausend v. Chr. lassen die Herzen der Betrachter höher schlagen.

Auf einem der Töpfe sind vier Männer abgebildet, die mit nach oben gestreckten Armen in einer ritualähnlichen Haltung tanzen. Dieser Bereich des Museums lädt den Betrachter zu einer Reise in das Herz der alten iranischen Zivilisation ein, wo der Homo sapiens in der Altsteinzeit auftauchte. Die ältesten Schneidewerkzeuge bestätigen die aufkommende und wachsende urbane Kultur des Landes in eben dieser Zeit.

Interessanterweise konzentriert sich der zweite Flügel des Komplexes auf die islamischen Sammlungen. Sein achteckiger Körper erinnert an die Eleganz des sassanidischen Stils. Sieben farbenfrohe Säle, die die frühe Periode der islamischen Ära verankern, befinden sich in der Nähe der Galerien, die den Einfallsreichtum der Seldschuken und der Ilkhaniden in einhundertsiebzehn Regalen versammeln. Ausnahmsweise sind die Korane, die die Besucher hier zu sehen bekommen, auf die Felle von Hirschen geschrieben. Die farbenfrohen Textilien aus Isfahan, die goldenen königlichen Tassen und Teller, die antiken Manuskripte wie das des berühmten persischen Dichters Nizami, die persische blaue Keramik, die Teymoori-Miniaturen, die goldenen Teppiche der Safawiden, die Gemälde der Zand- und der Qajar-Dynastie sowie die Spiegel- und Intarsienkunst gehören zu den reichen Beständen dieser Etage.

Neben dieser Abteilung befindet sich eine kostbare Bibliothek mit außergewöhnlichen Steinmanuskripten zur Archäologie, die wie ein großes Epos auf die Suche nach dem wahren Heldengeist einer bedeutenden Nation abzielt. Über die pompöse Pracht der archäologischen Stücke hinaus werden den Besuchern im schillernden Vorhof des Museums mit einem blau gekachelten Teich, um den herum Galerien mit Kunsthandwerk die Besucher in die Wiege der Zivilisation zurückversetzen, auch persische Liebe und Romantik großzügig angeboten.

Die Reise zu dieser spektakulären Sammlung ist eine Reise zum Ursprung der Leidenschaft, des Enthusiasmus, der Aufregung und der Integrität der iranischen Wahrnehmung, die sich mit der iranischen Generation fortsetzt und stets lebendig und endlos klingt. Es klingt, als ob der iranische Phönix (Simorgh) in dieser mythischen Ecke überall hinfliegt, um das eingravierte Stück des öffentlichen Festes von Persepolis herumschwebt, sich stolz über den Gesetzeskodex Moulage des Königs Hammurabi, den dreitausend Jahre alten Marlik-Becher der königlichen Hügel erhebt und schließlich die Majestät der bronzenen Soldatenstatue der Ilami-Dynastie umrundet und königlich auf den silbernen Schultern der Büste der Tochter des Cyrus landet. Die schmalen Fenster an den Seitenwänden des Gebäudes erzeugen eine rhythmische Lichtmelodie, die eine mystische Atmosphäre des Glaubens und der Verehrung für die illustren Gegenstände schafft, die in aller Ruhe das Lied der persischen Musik singen. Was genau vor den Besuchern steht, ist eine Reihe von Treppen, die symbolisch die transzendierende Seele des iranischen Wesens andeuten.

Der Goldbecher aus der Eisenzeit, das paläolithische Hackmesser, die tönerne Wildschweinfigur aus der Jungsteinzeit, die Lehmfigur der Fruchtbarkeitsgöttin, die elemitische Stierstatue, der Körper der parthischen Königin und des Adligen, die Statue von Dareios I. und die Aquarellmalerei aus der Qajaar-Zeit, Keramikgefäße, Metallgegenstände, Textilreste und einige seltene Bücher und Münzen sind Beispiele für das reiche Erbe der Landebene, das im größten und ältesten Museum der Hauptstadt versammelt ist.

Entscheiden Sie sich für einen Besuch in Teheran und schließen Sie die Besichtigung des Museums ein, das sich im Zentrum der traditionellen Stätte der Stadt befindet. Genießen Sie die Schönheit der Umgebung, die Kunst der erfahrenen französischen Architekten André Godard und Maxime Siroux und das traumhafte Ambiente, das nach Geschichte riecht. Ein Spaziergang zum Großen Basar von Teheran in der Nähe des Museums würde Ihre Reise in einem aromatischen Erlebnis enden lassen, das von den Rosen- und Safran-Gärten Irans mit den bunten Teppichen und Gewürzen spricht, die die Erinnerung an Shahrzads Tausend und eine Nacht beleben. Schauen Sie sich die traditionellen Restaurants rund um das Museum an und nehmen Sie Platz, um den unvergesslichen Geschmack von persischem Reis und allen anderen Arten der persischen Küche zu erleben. Die Reise, die bereits mit der Betrachtung der Zeichen der persischen Kunst, Poesie und Handwerkskunst begann, würde mit der Bildung einer hypnotischen Sensibilität enden, die durch die höhere Kraft der iranischen Kultur ausgelöst wird, die als verschlüsselte Bühne des persischen Theaters mit den Rollen funktioniert, die jedes einzelne Objekt aus verschiedenen historischen Epochen spielt.

Das iranische Nationalmuseum zeigt mit einem Wort ein Äußeres, das den inneren Inhalt wahrheitsgemäß widerspiegelt. Jeder Betrachter würde sich erstaunt fragen, was es ist, das diesen Ort so schön aussehen lässt? Ob es an der Architektur liegt? An seinen Gegenständen? Seiner Lage? Oder all diese Faktoren zusammen? Aber der besondere Reiz, der die Betrachter anzieht, liegt nicht in der atemberaubenden visuellen Anmut des Ortes, sondern in der hypnotisierenden Wahrheit der phantasievollen Existenz des Iran, der dem Nationalmuseum in Teheran, das als symbolisches Erbe und Gedächtnisstütze des Selbstverständnisses der Nation fungiert, nur einen Teil seiner erhabenen Großzügigkeit geliehen hat

MILAD-TURM
Teheran hat in seinem modernen Erscheinungsbild viele attraktive Sehenswürdigkeiten, aber der Milad-Telekommunikationsturm, der sechste der Welt, ist eine der beeindruckendsten Sehenswürdigkeiten in der Hauptstadt von Iran. Der Milad-Turm ist so berühmt, dass er Teheran in letzter Zeit sogar noch bekannter gemacht hat. Der Milad-Turm ist ein Komplex, der aus mehreren Eingängen besteht. Die Abschnitte sind sowohl offizielle, geschäftliche als auch touristische Bereiche, die bei den Menschen sehr beliebt sind. Die Nutzung der Einrichtungen in den oberen Etagen ist nicht preiswert, aber die ersten Etagen sind für die Unterhaltung der Besucher kostenlos zu nutzen. In der zweiten Phase der Entwicklung befinden sich noch weitere Gebäude im Bau.

Der Turm selbst ist das höchste Gebäude in Teheran, das dritthöchste im Nahen Osten und das sechsthöchste der Welt. Der Turm wird für touristische und Telekommunikationszwecke genutzt. In jüngster Zeit hat sich der Milad-Turm zu einem Symbol der modernen iranischen Hauptstadt entwickelt. Um die Kommunikation zu erleichtern, wurde vor fünfundzwanzig Jahren beschlossen, ein drahtloses und akzeptables Telekommunikationszentrum zu errichten. Er trägt auch zur Erleichterung der Kommunikation und zur Entwicklung der Fernseh- und Radiofrequenzen sowie der Meteorologie bei. Der Bauprozess wurde unter der Aufsicht von Dr. Hafezi, dem großen Gelehrten der Teheraner Universitätsfakultät für Kunst, geleitet.

Der Milad-Turm ist nicht nur wegen seiner Telekommunikationseinrichtungen eine Touristenattraktion, sondern bietet auch viele schöne Orte in seiner Umgebung. Dort gibt es eine Vielzahl von Restaurants, Geschäftszentren, Empfangsbereichen, Konferenzsälen, Museen, Touristenzentren und anderen Einrichtungen. Die zweite Phase der Entwicklung umfasst ein großes Einkaufszentrum, Hoteltürme, Bürotürme und andere erstaunliche Projekte, die noch zu erwarten sind. Geografisch gesehen befindet sich der Milad Tower im Nordwesten von Teheran und ist von den Autobahnen der Stadt aus sehr gut zu erreichen, entweder mit allgemeinen Verkehrsmitteln oder mit dem eigenen Auto.

Das Gewicht des Turms beträgt etwa 150 Tausend Tonnen, und für seinen Bau wurden 1700 Quadratmeter Glas verwendet. Die wichtigsten Teile des Turms sind der Hauptkörper, die zyklischen Köpfe und der untere Sockel. Der erste Teil, d. h. der eigentliche Eingang, umfasst eine große Halle und sechs Geschäftsebenen mit Fundamentebenen in den darunter liegenden Abschnitten. Die unterste Ebene ist die Empfangshalle für die Besucher. Alle Restaurants, Cafés und Ausstellungen sind dort untergebracht. In der Haupthalle befinden sich Hochgeschwindigkeitsaufzüge, die den Besuchern zur Verfügung stehen. Intelligente Kontrollkameras und Verschmutzungssensoren sind im Inneren des Turms installiert. Das ist eine der nützlichsten Anwendungen dieses Turms.

Der oberste Teil, der sogenannte Turmkopf, besteht aus einem 12-stöckigen Gebäude. Die ersten beiden Ebenen dienen der Sicherheit und dem Schutz. Die Hauptkonzepte des Turms beginnen auf der dritten Ebene des Turmkopfs. Hier befinden sich Unterhaltungsbereiche, Restaurants und Museen. Die Etagen 8 und 9 sind für Telekommunikationszentren vorgesehen. Ganz oben auf dem Turm befindet sich ein 120 Meter hoher Sendemast aus Stahl mit einem Aufzug für die Techniker. Insgesamt hat der Turm 18 Etagen mit einer Höhe von 435 Metern. Der Marmorturm in China ist nur 32 Meter höher als der Milad Turm. Aufgrund seiner einzigartigen Form und seiner Höhe ist er von allen Seiten der Stadt Teheran gut sichtbar. Mit seinen 1693 Treppenstufen war er das Ziel vieler Sportfeste.

Der Turm hat seine Fans im ganzen Land. In den letzten Jahren haben iranische Sportler neue Rekorde in diesem Bereich aufgestellt. Wenn wir den Milad-Turm beschreiben, können wir attraktive Orte nennen. Der auf der dritten Ebene gelegene Aussichtspunkt mit einer Fläche von 880 Quadratmetern bietet eine herrliche Aussicht. Das Geschenkmuseum und die Abteilung für Manuskripte sind die zweiten verlockenden Ecken des Turms, die sich auf der dritten Ebene befinden. Hier werden verschiedene kostbare Geschenke aufbewahrt, die von verschiedenen Beamten aus aller Welt erhalten wurden.

Auch die alten Manuskripte der persischen Kultur und Literatur werden hier aufbewahrt. Außerdem gibt es geografische Globen aus dem 17. und 20. Jahrhundert, die aus dem exklusiven Museum von George Pompidou stammen. Jahrhundert, die aus dem exklusiven Museum von George Pompidou stammen und auf denen der Name des Persischen Golfs mit Stolz eingraviert ist. Auf der vierten Ebene befindet sich ein Münzmuseum, das 160 verschiedene Münzen beherbergt. Sie stammen aus verschiedenen historischen Epochen, wie z. B. aus der Zeit der Sassaniden, die in den einzelnen Sammlungen des Milad-Turms zusammengetragen wurden. Er ist 271 Meter hoch und befindet sich auf der fünften Ebene. Die lebensgroßen Figuren einiger berühmter iranischer Persönlichkeiten werden hier aufbewahrt. Sie sind alle von dem großen iranischen Bildhauer, Meister Alireza Khaghani, mit einer unglaublichen Schönheit mit Silikon gemacht. In dieser Sammlung sind viele historische, künstlerische, kulturelle und sogar wissenschaftliche Figuren zu finden. Herr Jalal Al-Ahmad, Samiei, Simin Daneshvar und der persische Meisterdichter Kamal Al-Mulk.

Die breite Vision Seite ist seine andere verlockende Zone, die dort mit 280 Metern des Erdgeschosses gelegen ist. Dieser Bereich verfügt über eine Einrichtung, die den Besuchern einen herrlichen Blick auf die Stadt bietet. Sicherheitszäune rund um den Bereich schützen die Besucher. In der Mitte des Stockwerks haben viele verschiedene Künstler ihre schönen Werke ausgestellt, von Gemälden über handgefertigte Artefakte bis hin zu anderen Kunstwerken, die auch verkauft werden. Hier werden auch die kleinen Symbole des Milad-Turms präsentiert, der das Symbol des modernen Teheran ist. Es gibt auch andere traditionelle Zeichen der Stadt. Der Skydome ist der letzte und prächtigste Bereich des Turms. Er befindet sich im oberen Teil des Turms. Sein spezifischer architektonischer Stil ist in der Tat sehr schön und zieht die Aufmerksamkeit jedes Besuchers auf sich.

Die äußere Struktur ist ganz aus Glas, was das Design der zentralen Säule sehr deutlich widerspiegelt. Die Säulen sind mit verschiedenen Darstellungen persischer mythologischer Legenden versehen, die wertvolle ethische Themen wie Frieden, Gerechtigkeit, Liebe und heroische Herausforderungen enthalten. Der Turm verfügt auch über einen schönen Park für Kinder mit attraktiven Spielplätzen und digitalen Computerspielen. Der Milad-Turm ist, kurz gesagt, eine Mischung aus Moderne und Tradition an einem Ort.

Niavaran-Palastkomplex

Wenn Sie Teheran besuchen, sollte der Niavaran-Palast als Inbegriff des europäischen und iranischen Architekturstils mit einem beispielhaften Sonnendach das Ziel Ihrer Reise sein. Die besondere Lage, d. h. die unmittelbare Nachbarschaft zweier bedeutender Gebäude, verleiht dem Niavaran-Palastkomplex einen zusätzlichen Charme. Die berühmten historischen Denkmäler von Ahmad Shahi und Sahibqaraniah haben den Komplex zu einem Anziehungspunkt ersten Ranges werden lassen. Das Niavaran-Gebäude ist ein zweieinhalbstöckiger Bau mit 9000 Hektar Land.

Die erste Etage war für die Unterbringung besonderer Gäste vorgesehen, die zweite Etage als private Wohnebene und die halbe Etage als Büro. Historisch gesehen handelte es sich bei dem Grundstück um eine Fläche, die auf Anordnung eines der Qajar-Könige, Lotf Ali Schah Qajar, in einen Garten umgewandelt wurde. Der besondere Name des Palastes (Niavaran: Ni oder Ney auf Persisch) deutet auf den Zuckerrohranbau hin (ein Ort mit Zuckerrohr). Drei weitere Qajar-Könige, Mohammad Shah, Nasir Al-Din Shah und Ahmad Shah, wurden dann beauftragt, einige Gebäude im Herzen des Gartens zu errichten (darunter Ahmad Shahi und Sahibqaraniah). Mit dem Beginn der Pahlavi-Ära ordnete der König die Zerstörung kleinerer Gebäude an und errichtete stattdessen einen modernen Palast. Das Design des Niavaran-Palastes ist eine Mischung aus europäischem und iranischem Stil. Der innere Teil des Gebäudes ist selbst ein Kunstwerk, eine handgefertigte Gipsmodellierkunst eines einzigartigen persischen Gipskünstlers.

Seine Schönheit wurde durch eine Spiegelarbeit im persischen Stil ergänzt, die Hand in Hand mit der persischen Fliesenkunst von azurblauem Farbton geht. Die Inneneinrichtung und die Dekoration wurden von einer französischen Meistergruppe entworfen, die verschiedene thematische Farben und unterschiedliche Stile für den Fußboden und die Zimmervorhänge verwendete. Verführerische persische Teppiche leuchten in jeder Ecke des Palastes. Kostbares Dekorationsmaterial glänzt an jeder Stelle.

Schon der Eingang ist in der Tat majestätisch. Über viele kurze Stufen gelangt man allmählich zu den hohen Säulen, die zu der mit persisch-blauen Kacheln geschmückten Stirnwand führen. Alles ist wirklich bereit für einen königlichen Empfang. Das Gefühl der Herrlichkeit wird zu einer Tatsache, wenn Sie auf die schwarz glänzenden Granitsteine des Bodens treten, die Ihren Schatten reflektieren. Wenn Sie sich von diesem fesselnden Gefühl der Eleganz befreien können, werden Sie von dem erhabenen Ambiente der Eingangshalle mit ihren herausragenden Spiegeln und der besonderen Beleuchtung, die mit ausgefallenen Gegenständen aus verschiedenen Kulturen der Welt geschmückt ist, in den Bann gezogen werden.

Eines der prächtigsten Sets ist das französische Keramik-Kunstwerk mit den Porträtbildern von Napoleon und der königlichen Familie darauf. In einer Ecke des Saals glänzt ein einzigartiges rumänisches Silberschmuckstück mit Obstmotiven darauf. Diese Silberschale war ein Geschenk von Nicolae Ceaușescu. Zwei einzigartige unbelebte Naturgemälde von iranischen Meisterkünstlern, Mohsen Forouqi und Bahman Mohasses, ziehen die Blicke der Besucher auf sich. Der Teppich der Weltberühmtheiten ist ein weiteres Wunder, das auf dem Boden glänzt. Andere kleine Kermani-Teppiche mit gewebten Motiven persischer Mythen wie Sheikh-e-San’an und das christliche Mädchen verführen jeden Betrachter. Kristallkaro-Vasen und -Geschirr, dekorative Artefakte aus französischer Bronze, eine ornamentale Zitadelle und eine verzierende Säule, die eine traditionelle persische Taverne symbolisiert, sind wirklich bezaubernd.

Die Räume, die direkt von der Eingangshalle des Niavaran-Palastes aus zugänglich sind, sind der private Kinosaal, der Speisesaal, der Empfangssaal, der Warteraum und der blaue Salon. Die Empfangshalle ist speziell für den Empfang von Gästen gedacht. Die hohen, spiegelnden Fenster lassen großzügig das Sonnenlicht herein. Die Eleganz dieses Raumes wurde mit mythologischen Figurenbüsten persischer Legenden, traditionellen Gemälden, einem klassischen Klavier, das ein Geschenk der deutschen Botschaft war, und einigen luxuriösen persischen Teppichen unter den auffälligen Objekten dieses Raumes versehen. In der Südecke des Niavaran-Palastes befindet sich ein großer Speisesaal. Der rote Teppich aus Isfahan im Abbassi-Stil bedeckt den Boden des Saals. Andere Dekorationen sind Geschenke aus Großbritannien, der Tschechischen Republik und Deutschland. Im Gegensatz dazu ist das Wohnzimmer ein gemütlicher, dunkler Raum, der sich sehr gut für ein ruhiges Sitzen eignet. Die einzigartige Beleuchtung dieses Raumes, zusammen mit dem grünen Wandteppich, schafft einen sehr ruhigen Raum. Die Dekoration dieses Zimmers symbolisiert die Kulturen verschiedener Länder, wie südamerikanische Tontöpfe, Bachtiari-Teppiche, zwei wertvolle ausländische Gemälde und eine japanische Vase aus dem 19. Jahrhundert, eine dekorative goldene Schale, die ein Geschenk von Richard Nickson aus dem Jahr 1937 war, und zwei brillante Pappmaché-Kunstvasen.

Der letzte Teil des Niavaran-Palastes ist der Kinosaal mit den entsprechenden technischen Voraussetzungen wie einem separaten Raum und einem einzigartigen Aluminium-Kronleuchter, der den modernen Stil des Kinosaals unterstreicht. An der Nordseite des Niavaran-Palastes befindet sich ein großer Saal für die Aufnahme von VIP-Gästen. Die aus weißem Gips modellierten Säulen mit den Kristalllüstern sind für die Besucher, die den Raum betreten, wirklich erstaunlich. Vor dem Saal befindet sich ein künstlicher blauer Teich, der auf die Vorhänge des Saals abgestimmt ist. An der Westsüdseite des Palastes befindet sich ein kleiner, klassischer Raum, der zum Warten bestimmt ist. Zwei Landschaftsgemälde der berühmten Malerin Iran Doroodi und ein pakistanisches Emblem, das 1976 von der Regierung geschenkt wurde.

Das halbe Stockwerk, das für den offiziellen Gebrauch bestimmt ist, ist mit einem Gemälde gestaltet, das eine Ansicht des Shemiran-Viertels von Teheran zeigt. Eine Buda-Statue aus Pakistan aus dem dritten Jahrhundert v. Chr. und ein hölzerner Standvorhang mit chinesischen Miniaturen haben dem Palastbüro zusätzliche Schönheit verliehen. Die obere Etage des Niavaran-Palastes schließlich ist ein märchenhaftes Ambiente, das dem Privatleben des Königs und der Königin gewidmet ist. Die königlichen Gewänder, die traditionellen Schuhe im persischen Stil, die persischen Kashan-Teppiche, die Sammlung von Holzpuppen, die russischen Stoffe, die Bronzestatuen, die chinesischen Büsten, die taxidermischen Vögel und die Kinderzimmer sind einzigartige Stücke, die jeden Betrachter anziehen.

Nicht zuletzt ist das Sonnendach des Niavaran-Palastes in seiner Art sehr einzigartig. Dieser architektonische Stil ist eigentlich eine natürliche Art der Klimatisierung, die dem modernen Palast ein luxuriöses Aussehen verleiht. Andere Abteilungen wie der Wartungs- und Sicherheitsraum, der Renovierungsraum, der Ausstellungsraum und der Saal der Manuskripte sind Teile des Niavaran-Palastes, die den Palast zu einem Komplex gemacht haben. Die Palastbibliothek, das Jahannama-Museum, der Inschriftengarten, die königliche Automobilausstellung, das Ahmad-Shahi-Gebäude und vor allem der Sahebqaraniah-Nebenpalast sind die Nebenbereiche des Palastkomplexes. Kommen Sie einfach und genießen Sie die Schönheit des modernen Iran, die im Niavaran-Palast symbolisch versammelt ist.

Nördlich von Teheran, in der Nähe der Tochal-Ausläufer und der grünen Natur von Darband, befindet sich die Saadabad-Palastanlage, ein beeindruckender Komplex mit einhundertachtzig Hektar natürlicher Wälder und Quellen, Gärten, Palästen und Sommerhäusern, der auf die frühe Qajar-Dynastie zurückgeht und als Irans Symbol für die frühe moderne Geschichte gilt. Der Komplex wurde von den Königen zweier bedeutender Epochen der frühen Moderne und der Neuzeit gegründet und ausgebaut. Saadabad-Palastanlage liegt am Fuße des Alborz-Gebirges und stellt eine utopische Ecke dar, in der sich klassischer und moderner Lebensstil widersprechen. Traditionelle Aquädukte und Gewächshäuser befinden sich erstaunlicherweise in der Nachbarschaft moderner Straßen und Gebäude. Ein wunderschöner Fluss, der durch den Kern des Komplexes fließt, ist der Vorteil des Komplexes. Obwohl der Komplex mit seinen vielen verschiedenen Palästen in der Vergangenheit der Wohnsitz der Könige war, wurde er in den letzten Jahrzehnten in ein elegantes Museum umgewandelt, das in Teheran und natürlich auch im Iran einzigartig ist.

Die Paläste sind das Herzstück der Saadabad-Palastanlage. Sie sehen aus wie sechs Juwelen, die ihre eigenen historischen und kulturellen Hintergründe widerspiegeln. Der Palast des Nationalmuseums mit seiner strahlend weißen Marmorfassade, auch der Weiße Palast genannt, ist der größte von allen. In der Vergangenheit war er der wichtigste Palast der großen Könige, und die Dächer wurden von erfahrenen russischen und persischen Gipskünstlern kunstvoll modelliert. Diese beeindruckende Modellierung hat in diesem Teil des Komplexes eine Mischung aus europäischen und persischen Stilen geschaffen. Der Weiße Palast war auch eine prächtige Sommerresidenz für internationale königliche Gäste. Schon im Eingangsbereich des Palastes sind kostbare Steinarbeiten zu sehen, die ein außergewöhnliches Kunstwerk ihrer Art darstellen. Zu den weiteren Glanzstücken des Weißen Palastes gehören ein antiker Wandteppich aus dem siebzehnten Jahrhundert, Rosenthal-Geschirr, Moser-Kristalle, das kostbare Gemälde der Schlacht von Lutzen (la Battaglia Di Lutzen“) des berühmten italienischen Künstlers Falcone und viele ausgewählte Stücke der Marke Christian Dior.

Der Grüne Palast ist ein weiterer Teil der Saadabad-Palastanlage, der das beeindruckendste Gebäude im Iran ist. Seine künstlerische Konstruktion ist von größter Bedeutung, da er ursprünglich aus der Qajar-Zeit stammt, die einen einzigartigen iranischen Stil bietet. Die ganz besondere grüne Farbe der Steine an der Fassade ist der Grund für seine Berühmtheit. Die Steine stammen aus der Khamseh-Mine in der Provinz Zanjan, sind mit Blei angereichert und sehr widerstandsfähig gegen Umweltveränderungen. Die kunstvollen Spiegelarbeiten glänzen, und die ausgewählten Holzarbeiten im Shiraz-Stil lassen den Grünen Palast wie Persepolis aussehen.

Andere beeindruckende Paläste in der Saadabad-Palastanlage mit bedeutenden Funktionen und Hintergründen laden den Betrachter in eine reiche kulturelle Vergangenheit ein. Das Museum für königliche Kleidung, das Schriftmuseum, das Museum für Miniaturkunst, das königliche Waffenmuseum, das königliche Küchenmuseum, das Museum der Gebrüder Omidvar, das Museum für die Kunst der Völker, das Museum der Schönen Künste, das Museum des Meisters Mahmoud Farshchian, das Wassermuseum, das königliche Albenmuseum, das königliche Gerätemuseum, das königliche Automobilmuseum und das Armeemuseum bieten eine Vielzahl einzigartiger praktischer und künstlerischer Gegenstände, die den spezifischen Lebensstil des traditionellen, vormodernen, frühneuzeitlichen und modernen Iran repräsentieren. Das Wassermuseum zeigt zum Beispiel traditionelle und frühneuzeitliche Techniken und Werkzeuge zur Wasseraufbereitung und -gewinnung.

Ein beispielloser roter Backsteinbau, der ausschließlich für die Kutschen und Kutscher im Qajar-Stil bestimmt war, steht den entsetzten Augen der Besucher gegenüber. Das Gebäude trägt überraschenderweise die Namen der ersten modernen iranischen Touristen (Omidvaar-Brüder) auf sich. Das herausragende Merkmal des Schriftmuseums ist sein Architekturstil, der dem Sa’dabad-Komplex eine besondere Note verleiht. Die Besonderheit liegt in seinem Übergangsmodell der Konstruktion.

Die außergewöhnliche Schönheit der formellen königlichen Kleider ist in der Tat die spektakuläre Attraktion des Museums für königliche Kleidung. Die schwarzen Steine, die im Südflügel des Komplexes funkeln, beherbergen die Kunstwerke des Museums der Schönen Künste. Zu guter Letzt ist das Untergeschoss des Weißen Palastes zu nennen, das wie ein buntes Prisma die Kultur und Zivilisation der Völker der Welt widerspiegelt, von Schwarzafrika bis zum Fernen Osten und wieder zurück zu den Mayas und Inkas.

Die schöne und angenehme Seite der Saadabad-Palastanlage ist die Grünanlage mit ihren seltenen Sträuchern und Pflanzen. Die vorherrschende Vegetation ist der klassische Anblick der jahrhundertealten Pappelbäume, die den Betrachter an die Naturgemälde der Renaissance erinnern. Andere hübsche Pflanzen wie der silberne und goldene japanische Piment, indische Kastanien, duftende Bo-Blätter, Wasserkiefern und hypnotisierende violette Pflanzen ziehen den Betrachter in ihren Bann.

Im Allgemeinen gibt es mehr als zweihundert Pflanzenarten im Gartenbereich des Komplexes, von denen die meisten hundert Jahre alt sind. Die persischen Obstbäume, die die Paläste umgeben, bieten im Herbst und im Frühling einen himmlischen Anblick. Neben dieser märchenhaften Perspektive verfügt der Komplex auch über mehrere bunte Gewächshäuser mit seltenen Blumen von vergötterter Schönheit. Spezifische Rosen, einzigartige Lilien, mehrfarbige galiläische Blumen, auffällige Gilly-Blumen und persische Chrysanthemen gehören zu der schillernden Auswahl. Ein überraschender Anblick ist neben dem Gewächshaus eine Bananenplantage, deren leuchtend gelber Anblick die staunenden Betrachter einlädt. Zur Bewässerung des Gartens werden alte und neu angelegte Aquädukte verwendet.

Die historische Bedeutung und der elegante Charme der Saadabad-Palastanlage sind nicht die einzigen Gründe, warum jeder Tourist ihn besuchen sollte. Vielmehr ist es die moderne Atmosphäre, die die Besucher anlockt, sich dort gemütlich hinzusetzen, Kaffee zu trinken, zu flanieren, die verführerische Umgebung zu genießen, professionelle Fotos zu machen und die besonderen, bemerkenswerten Momente der iranischen Geschichte festzuhalten. Die feine, zarte Brise, die nur im Norden Teherans weht, ist der unsichtbare persische Engel, der die Gesichter der Besucher umschmeichelt und jedem von ihnen die Möglichkeit gibt, sich als Traumkönig und -königin vorzustellen.

Mit einem Wort: Die Saadabad-Palastanlage ist eine allumfassende Einheit aus Kultur, Architektur, Geschichte, Sommerfrische, antiken Objekten, Kunst, früher Moderne und Forschungsstätte. Es ist genau die Miniatur des ganzen Landes, verdichtet und verpackt in einem einzigen Gebiet.